Ρensée, existence, nature humaine. Une relecture de la subjectivité cartésienne
Doctorant·e
PROFETI Livia
Direction de thèse
FAYE EMMANUEL (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
17/12/2025 à 09:00
Lieu de la soutenance
Université de Rouen Mont-Saint-Agnan
Rapporteurs de la thèse
FERRARIS MAURIZIO Université de Turin (ITALIE)
RABALLO ANDREA USI Università della Svizzera italiana
Membres du jurys
CASSAN ELODIE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
FAYE EMMANUEL,
,
URN - Université de Rouen Normandie
FERRARIS MAURIZIO,
,
Université de Turin (ITALIE)
HOURCADE SCIOU ANNIE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
ONNIS ERICA,
,
RABALLO ANDREA,
,
USI Università della Svizzera italiana
Résumé
La thèse part du constat d'une double problématique dans le paysage philosophique contemporain :
1) la remise en question de la notion de nature humaine commune, c'est-à-dire d'un invariant d'origine biologique spécifique à l'espèce ;
2) le rejet parallèle de la notion de sujet.
L'accusation d'abstraction et de manque d'historicité de ces deux notions a été radicalisée à partir des années 1960 par la culture postmoderne qui, sur la base de l'ontologie heideggérienne, a rejeté la notion de sujet et dissous l'idée des Lumières de la nature humaine dans une image entièrement culturelle de l'homme. Cependant, cette double remise en question a inévitablement entraîné la perte d'une idée forte d'égalité, qui a été la base de tous les projets d'émancipation de la modernité, fragilisant ainsi également la défense de l'égalité des droits humains.
Tout en reconnaissant que la conception moderne du sujet, fondée sur la seule raison, n'est pas en mesure de concilier l'égalité et la diversité au sein de l'espèce humaine, la thèse réévalue la théorie cartésienne de l'esprit en mettant en lumière certains aspects jusqu'ici négligés. Elle montre ainsi que la conception cartésienne du cogito est plus large que celle de la raison, quelle que soit l’étendue donnée à ce terme. La thèse montre également que cette conception n'a pas été intégrée à la notion moderne de sujet, basée en revanche sur la consciusness et la personal identity empiristes, et que le projet cartésien d'élaborer une notion spécifiquement philosophique et non théologique d’« âme qui pense toujours » n'a pas été poursuivi par ses successeurs. La notion moderne de sujet ne s'appuie donc ni sur la res cogitans ni sur le cogito cartésiens, tandis que la thèse propose au contraire leur réactualisation, notamment à l'aide de la théorie de la naissance du psychiatre italien Massimo Fagioli, publiée dans les années 1970.
Ce dialogue interdisciplinaire permet d'élaborer de nouvelles conceptions philosophiques de la subjectivité et de la pensée, sur la base desquelles la thèse propose de reconstruire une pensée humaniste capable de soutenir, d'un point de vue idéal, la résistance aux tentatives contemporaines de la part de forces réactionnaires d'imposer des mentalités et des pratiques fondées sur les inégalités et le non-respect des droits humains.
La conception de la subjectivité proposée par la thèse, basée sur la métaphysique cartésienne, est celle d'une substance immatérielle contenant en elle-même le principe de son devenir et dotée d'une pensée sensible en tant qu'essence, qui se développe sans discontinuité. À cette conception cartésienne, la théorie de Massimo Fagioli ajoute la création de la substance-subjectivité à la naissance, ce qui permet d'expliquer son interaction avec le corps et la temporalité de l’existence. Par conséquent, la res cogitans cartésienne prend plus spécifiquement le sens d'une substance immatérielle immanente, c'est-à-dire existentielle, qui se distingue toutefois des conceptions existentialistes du XXe siècle, car l'essence ne précède ni ne suit l'existence : elles coïncident, en commençant ensemble à la naissance.
La manière dont la substance (l’image intérieure du moi) et son essence (sa pensée en acte, consciente et non) s’articulent permet de justifier le développement des diversités tout en maintenant l’égalité du fondement. Autrement dit, cette articulation permet de conjuguer l’histoire et la nature dans la constitution humaine. L’égalité naturelle ainsi proposée n’est donc ni celle des Lumières, ni celle de Marx. Il ne s'agit pas, en d'autres termes, d'une égalité des droits ou des besoins. Il s'agit d'une égalité métaphysique substantielle, qui correspond au principe qu'Aurel Kolnai recherchait en 1934 pour s’opposer au nazisme : « l'unité métaphysique du genre humain », qui est réelle, même si elle ne réduit pas les différences.
Abstract
The thesis takes its starting point from the highlighting of a dual problem in contemporary philosophy:
1) the questioning of the notion of common human nature, i.e. the idea that there is a biological invariant specific to the species.
2) the parallel rejection of the notion of the subject.
Since the 1960s, Postmodernism has radicalised the criticism of these two notions as being too abstract and lacking in historicity. Drawing on Heideggerian ontology, Postmodernism rejected the notion of the subject and dissolved the Enlightenment idea of human nature into an entirely cultural image of humanity. However, this dual rejection has inevitably resulted in the loss of a robust concept of equality upon which all modern emancipation projects have been based, thereby weakening the defence of equal human rights.
This thesis recognises that the modern conception of the subject, based solely on reason, is unable to reconcile equality and diversity within the human species. But it re-evaluates the Cartesian theory of the mind, highlighting aspects that have been overlooked until now. It thus demonstrates that the Cartesian conception of 'cogito' is broader than that of reason, regardless of the meaning ascribed to the term. It also shows that this conception has not been adopted in the modern notion of the subject, which instead relies on the empiricist concepts of consciousness and personal identity. Furthermore, it reveals that Descartes's successors did not pursue his project of developing a specifically philosophical and non-theological notion of the "ever-thinking soul" was not pursued by his successors. Consequently, the modern concept of the subject is based neither on the Cartesian res cogitans nor on the cogito. Consequently, the modern concept of the subject is not based on either the Cartesian res cogitans or the cogito. Conversely, this thesis proposes re-evaluating both concepts, notably in light of the 1970s theory of human birth put forward by the Italian psychiatrist Massimo Fagioli.
This interdisciplinary dialogue enables new philosophical conceptions of subjectivity and thought to be developed. Based on this, the thesis proposes the reconstruction of a humanist thought, capable of supporting, from an ideal point of view, the contemporary resistance to the attempts by reactionary forces to impose mentalities and practices based on inequality and disregard for human rights.
The conception of subjectivity proposed by the thesis is based on Cartesian metaphysics, conceiving of the subject as an immaterial substance containing within itself the principle of its own becoming. This substance is endowed with sensitive thought without discontinuity, as its essence. Massimo Fagioli's theory adds to this Cartesian conception the creation of substance-subjectivity at birth, thereby justifying its interaction with the body and the temporality of existence. Consequently, the Cartesian res cogitans takes on the more specific meaning of an immanent — that is to say, existential — immaterial substance. However, this differs from the conceptions of 20th-century existentialism in that essence neither precedes nor follows existence; rather, they coincide, beginning together at birth.
The articulation of substance (the inner image of the "I") and its essence (conscious and unconscious thought in continuous movement) justifies the development of diversity while maintaining equality. In other words, this articulation enables history and nature to be combined in the human constitution. This natural equality is therefore neither that of the Enlightenment nor that of Marx. In other words, it is not a question of equality of rights or needs. Rather, it is a question of substantial metaphysical equality, corresponding to the principle that Aurel Kolnai sought to oppose Nazism in 1934: "the metaphysical unity of mankind", which is real even though it does not negate differences.
Les pοrtes et fenetres des habitatiοns citadines de 1510 à 1790 : lieux de vie οu de passage ? Une cοmparaisοn Rοuen-Μοntpellier
Doctorant·e
HURTUT Juliette
Direction de thèse
BELLAVITIS ANNA (Directeur·trice de thèse)
BRUNET SERGE (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
17/12/2025 à 14:30
Lieu de la soutenance
Université de Rouen
Rapporteurs de la thèse
RUGGIU FRANCOIS-JOSEPH UNIVERSITE PARIS 1 PANTHEON-SORBONNE
TRAVERSIER MÉLANIE Universite de Lille
Membres du jurys
BELLAVITIS ANNA,
,
URN - Université de Rouen Normandie
BRUNET SERGE,
,
Université Paul Valéry Montpellier 3
RUGGIU FRANCOIS-JOSEPH,
,
UNIVERSITE PARIS 1 PANTHEON-SORBONNE
TRAVERSIER MÉLANIE,
,
Universite de Lille
Résumé
De la Renaissance à l’aube de la Révolution, Rouen et Montpellier, deux villes d’importance inégale, accueillent de multiples transformations. Tandis que les autorités urbaines s’efforcent de libérer et de rationaliser l’espace de la rue, les habitations intègrent des adaptations aux besoins de lumière et de protection climatique. Ces évolutions accompagnent une manière bien spécifique d’habiter et d’occuper les marges de la maison. En première ligne des métamorphoses de la façade, portes et fenêtres, captent une part importante des activités des habitants. Conservant un rôle de régulation, indispensable à l’économie domestique, les ouvertures participent à toutes sorte d’échanges et de transactions commerciales. Elles y jouent un rôle fonctionnel... mais aussi stratégique. Point de contact avec les autorités urbaines et religieuses, elles forment un lien au monde. Elles interrogent la manière dont les habitants d’un même quartier sont liés les uns aux autres. Autour des seuils, portes et fenêtres, se dessinent des comportements et des pratiques, qui vont de la simple utilisation ou du détournement fonctionnel, à une véritable et profonde appropriation des espaces de transition. C’est en analysant ces usages que l’on peut tenter de comprendre en quoi, dans ces deux capitales provinciales, la vie se tient au bord des maisons.
Abstract
From the Renaissance to the dawn of the French Revolution, Rouen and Montpellier, two cities of unequal importance, have undergone significant changes. While urban authorities try to combat lack of space and to rationalise streets pattern, housing gradually adapts to the need for daylight and weather protection. To some extent these changes have accompanied a specific way to invest in and occupy the margins of the house. At the forefront of the facades metamorphosis, doors and windows concentrate much of the inhabitants activities. Openings in the home are regulators essentials to domestic economy. They play in many exchanges and commercial transactions, a functional and strategic role. They serve as contact point with local and religious representatives. Essential bond to the world, they question the way inhabitants of the same neighbourhood are linked to each other. Around houses thresholds, doors and windows, behaviours and practices emerge. From the most ordinary to the most unexpected use, they can reflect a deep appropriation of transition spaces. Analyse these practices in both cities, provincial capitals, may help to understand how life stands on the edge of houses, .
«Je suis tοute dispοsée à vοus écrire sοuvent » Les marraines de guerre françaises dans la Grande Guerre : des archives à la fictiοn
Doctorant·e
GANDANGER Alienor
Direction de thèse
HIPPLER Thomas (Directeur·trice de thèse)
CAUVIN THOMAS (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
15/12/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Amphi MRSH
Rapporteurs de la thèse
BEAUPRÉ NICOLAS ECOLE NATIONALE SUPERIEURE DES SCIENCES DE L'INFORMATION ET DES BIBLIOTHEQUES
VAN YPERSELE LAURENCE LOUVAIN
Membres du jurys
BEAUPRÉ NICOLAS,
,
ECOLE NATIONALE SUPERIEURE DES SCIENCES DE L'INFORMATION ET DES BIBLIOTHEQUES
CAUVIN THOMAS,
,
Université du Luxembourg
DYTAR JEAN,
,
Éditions Delcourt
FICKERS ANDREAS,
,
Université du Luxembourg
HIPPLER Thomas,
,
UCN - Université de Caen Normandie
VAN YPERSELE LAURENCE,
,
LOUVAIN
VIDAL-NAQUET CLÉMENTINE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
Résumé
Cette thèse examine l’engagement des marraines de guerre en France à partir de 1915 et jusque dans l’après-guerre des années 1920. Se penchant sur le récit des marraines, cette étude suit les traces d’une figure incontournable de la Grande Guerre, reléguée depuis aux marges de nos imaginaires culturels contemporains. En élaborant une heuristique plus fine du marrainage français, on embrasse les représentations de cette pratique, mais également, et en particulier, on saisit la mobilisation nationale des marraines de guerre, on visibilise leur engagement et on appréhende ce nouveau rapport entre femmes et hommes ; bourgeoisie, aristocratie et classe ouvrière, à l’aube du XXe siècle.
Cette thèse vise à étudier les bouleversements relationnels induit par la correspondance entre marraine et filleul pendant la Première Guerre mondiale. Elle questionne les glissements affectifs, les ambiguïtés ou les résistances à l’intimité et permet d’exhumer une part significative d’expériences individuelles et de dynamiques sociales à l’œuvre dans ce moment de crise. Au confluent de l’histoire publique, sociale, des pratiques, des émotions, cette étude s’attache à explorer des trajectoires individuelles charriant un imaginaire collectif puissant qu’est la Première Guerre mondiale. Dans la tradition de la bande dessinée, cette étude est illustrée par une trajectoire de marraine sous forme de planches de BD. Ma démarche est une participation et une proposition au renouvellement des approches de l’expérience de guerre, depuis le front intérieur en France.
Abstract
This thesis examines the involvement of war godmothers in France from 1915 until the post-war period of the 1920s. Drawing on the accounts of godmothers, this study traces the footsteps of a key figure of the Great War, who has since been relegated to the margins of our contemporary cultural imagination. By developing a more refined heuristic approach to French godmotherhood, we embrace the representations of this practice, but also, and we grasp the national mobilisation of war godmothers, we highlight their commitment, and we understand this new relationship between women and men, the bourgeoisie, the aristocracy and the working class at the dawn of the 20th century.
This thesis aims to study the relational upheavals caused by correspondence between godmothers and godsons during the First World War. It questions emotional shifts, ambiguities and resistance to intimacy, and brings to light a significant part of the individual experiences and social dynamics at work during this time of crisis. At the confluence of public and social history, practices and emotions, this study explores individual trajectories that convey the powerful collective imagination of the First World War. In the tradition of comic books, this study is illustrated by a godmother's trajectory in the form of comic strips. My approach is one of participation and a proposal to renew approaches to the experience of war, from the home front in France.
Diοnysοs et le Christ, une pensée de la fοrce : essai sur Νietzsche
Doctorant·e
TOUILLON Robin
Direction de thèse
HOUSSET Emmanuel (Directeur·trice de thèse)
FALQUE EMMANUEL (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
15/12/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Institut catholique de Paris
Rapporteurs de la thèse
BOURIAU CHRISTOPHE Université de Lorraine
CANULLO CARLA MACERATA - UNIVERSITA DEGLI STUDI
Membres du jurys
BOURIAU CHRISTOPHE,
,
Université de Lorraine
CANULLO CARLA,
,
MACERATA - UNIVERSITA DEGLI STUDI
FALQUE EMMANUEL,
,
Faculte Philosophie Institut Catholique Paris
HOUSSET Emmanuel,
,
UCN - Université de Caen Normandie
Résumé
Certains fragments de jeunesse de Friedrich Nietzsche suggèrent une parenté entre le christianisme et l’expérience antique du dionysiaque. Le même Nietzsche conclura pourtant son œuvre en opposant frontalement les figures de Dionysos et du Christ. Il s’agira donc de comprendre ce revirement, en suivant l’évolution et la métamorphose du concept de Dionysos. Il s’agira, plus précisément, de montrer que ce déplacement résulte d’un repositionnement de Dionysos à partir du concept de force. La définition de ce dernier apparaîtra néanmoins parcourue d’ambigüités et de tensions. De sorte qu’il faudra situer le Christ, malgré l’anathème dont il est l’objet, non aux antipodes du concept de Dionysos, mais au croisement des tensions qui le constituent. En dernière instance, le motif véritablement décisif de la séparation de Dionysos et du Christ dans la pensée de Nietzsche se découvrira dans leur rapport à l’altérité, dans la réticence du premier à recevoir sa force d’un autre que lui.
Abstract
Some youth fragments of Friedrich Nietzsche suggest a kinship between Christianism and the antic Dionysian experience. The same Nietzsche will however conclude his oeuvre by frontally opposing the figures of Dionysus and Christ. It will then be necessary to understand this turnaround, by following the evolution and metamorphosis of the concept of Dionysus. It will be necessary, more precisely, to show that this movement results from a repositioning of Dionysus on the grounds of the concept of strength. The definition of the latter will nonetheless appear full of ambiguities and tensions. So much so that the Christ, despite being anathematized, will have to be located, not at the polar opposite of Dionysus concept, but at the crossroads of its constitutive tensions. In the final analysis, the truly decisive motive for the separation of Dionysus and the Christ in the thought of Nietzsche will be discovered in their relation to alterity, in the reticence of Dionysus to receive his strength from another than himself.
La « République assiégée », entre réalités militaires et rhétοrique pοlitique, 1792-1797.
Doctorant·e
BARBARAY Come
Direction de thèse
BIARD MICHEL (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
15/12/2025 à 13:30
Lieu de la soutenance
Université Rouen-Normandie
Rapporteurs de la thèse
CHOPELIN PAUL UNIVERSITE LYON 3 JEAN MOULIN
FORREST ALAN Université d'York (Royaume Uni)
LE GAL SEBASTIEN Université de Grenoble Alpes
Membres du jurys
BIARD MICHEL,
,
URN - Université de Rouen Normandie
CHOPELIN PAUL,
,
UNIVERSITE LYON 3 JEAN MOULIN
DE MATHAN ANNE,
,
UCN - Université de Caen Normandie
LE GAL SEBASTIEN,
,
Université de Grenoble Alpes
VO-HA PAUL,
,
UNIVERSITE PARIS 1 PANTHEON-SORBONNE
Résumé
L’idée de révolution postule un bouleversement en profondeur des mentalités et des pratiques politiques, sociales, culturelles ou économiques. Il en serait de même pour les usages guerriers. L’étude de la guerre de siège, une pratique inscrite dans le temps long jusqu’à ses prolongements contemporains, permet d’observer les permanences et les mutations à l’œuvre durant la période comprise entre 1792 et 1797, soit pendant le premiers temps fort des guerres révolutionnaires. En effet, loin de s’effacer au profit de la guerre de mouvement, la guerre de siège est omniprésente et utilisée par l’ensemble des belligérants, dans un contexte interétatique aussi bien que dans le cadre de mouvements insurrectionnels. C’est donc par ce prisme que naît, dans les discours politiques et sur le terrain des affrontements le thème de la « République assiégée ». Le nouveau régime, confronté à une multiplicité de périls, cherche à organiser sa propre survie, ce qui conduit à l’émergence d’une rhétorique politique spécifique souvent plus radicale que les usages poliorcétiques. Ces usages restent largement hérités de la période moderne et sont repris par les puissances étrangères formant la Première coalition contre la France, mais également par des insurgés, vendéens, royalistes, « fédéralistes » ou coloniaux. Toute la société se trouve irriguée par cet imaginaire du siège dont la réalité se déploie sur l’ensemble des frontières métropolitaines et ultra-marines françaises.
Abstract
The idea of revolution presupposes a profound upheaval in political, social, cultural and economic attitudes and practices. The same would apply to warfare. The study of siege warfare, a practice that has existed for a long time and continues to this day, allows us to observe the continuities and changes that took place during the period between 1792 and 1797, either during the early stages of the Revolutionary Wars. Far from being eclipsed by mobile warfare, siege warfare was omnipresent and used by all belligerents, both in an inter-state context and in the context of insurrectionary movements. It was through this prism that the theme of the ‘besieged Republic’ emerged in political discourse and on the battlefield. The new regime, faced with a multitude of dangers, sought to organise its own survival, which led to the emergence of a specific political rhetoric that was often more radical than the usual political rhetoric. These practices were largely inherited from the modern period and were taken up by the foreign powers forming the First Coalition against France, but also by insurgents, Vendéens, royalists, ‘federalists’ and colonials. The whole of society was permeated by this image of siege, the reality of which unfolded across all of France's metropolitan and overseas borders.
Clint Eastwοοd, une raideur burlesque : relecture de l’œuvre actοrale au prisme de l'humοur.
Doctorant·e
AGARD Guillaume
Direction de thèse
ORTOLI Philippe (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
13/12/2025 à 13:30
Lieu de la soutenance
Amphithéâtre de la MRSH
Rapporteurs de la thèse
CHAUVIN SERGE Université Paris 10 Paris-Nanterre
TOULZA PIERRE-OLIVIER Université Paris Cité
Membres du jurys
CHAUVIN SERGE,
,
Université Paris 10 Paris-Nanterre
GRUNERT ANDREA,
,
BOCHUM RUHR UNIVERSITAT
ORTOLI Philippe,
,
UCN - Université de Caen Normandie
PAQUET-DEYRIS ANNE-MARIE,
,
Université Paris 10 Paris-Nanterre
TOULZA PIERRE-OLIVIER,
,
Université Paris Cité
VALMARY Helene,
,
UCN - Université de Caen Normandie
Résumé
Dès ses débuts au cinéma sous la caméra de Sergio Leone, l’acteur Clint Eastwood possède une dimension risible inhérente à son personnage à l’écran, une veine humoristique qu’il développe de dans la suite de sa filmographie. Cette thèse revient sur cet aspect peu discuté mais néamoins récurrent de son œuvre actorale, en se demandant jusqu’où Eastwood peut être considéré comme un auteur comique à part entière. Des ressorts de son humour singulier en passant par sa perception au fil des années, jusqu’à ses différentes significations, cette recherche propose une relecture thématico-chronologique de l’œuvre, film par film, au prisme du rire. Elle s’attarde plus spécifiquement sur la création de son personnage emblématique, ses déclinaisons au sein de différents genres cinématographiques, comédie incluse, ainsi qu’au vieillissement de cette figure, pour en arriver à une étude parallèle permettant de proposer de nouvelles interprétations à propos de l’artiste et son image, au-delà des discours et étiquettes qui lui sont généralement accolés.
Abstract
From the early days of his career in Sergio Leone’s movies, actor Clint Eastwood has possessed an inherent comical dimension to his on-screen persona, a humorous streak that he has developed throughout his filmography. This thesis revisits this little-discussed but nonetheless recurring aspect of his acting career, asking to what extent Eastwood can be considered a comic auteur in his own right. From the sources of his unique humor to its perception over the years and its various meanings, this research offers a thematic and chronological reinterpretation of his work, film by film, through the prism of laughter. It focuses more specifically on the creation of his iconic character, its variations within different film genres, including comedy, and the aging of his cinematic figure, leading to a parallel study that offers new interpretations of the artist and his image, beyond the discourse and labels that are generally attached to him.
Les "déshérités de l'écοle" ? Une histοire des cοurs du sοir et de leur public dans le département de la Seine (1860-1914)
Doctorant·e
MATHOU Francois
Direction de thèse
CHRISTEN CAROLE (Directeur·trice de thèse)
CHANET JEAN-FRANCOIS (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
13/12/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Sciences Po Paris, 1 place Saint-Thomas d’Aquin 75007 Paris, bâtiment K salle K011
Rapporteurs de la thèse
LEMBRE STÉPHANE INSPE LILLE
THIVEND MARIANNE UNIVERSITE PARIS CITE
Membres du jurys
BIENVENUE LOUISE,
,
UNIVERSITE DE SHERBROOKE
CHANET JEAN-FRANCOIS,
,
INSTITUT D'ETUDES POLITIQUES DE PARIS
CHRISTEN CAROLE,
,
ULHN - Université Le Havre Normandie
LEMBRE STÉPHANE,
,
INSPE LILLE
PROCHASSON CHRISTOPHE,
,
EC HAUTES ETUDES SCIENCES SOC
THIVEND MARIANNE,
,
UNIVERSITE PARIS CITE
Résumé
L’objectif de cette thèse est de comprendre la place des cours du soir dans le système scolaire clos et hiérarchisé de la IIIe République, qui allie scolarisation des masses et promotion « méritocratique » d’une élite issue du peuple, depuis sa période de genèse sous l’Empire libéral jusqu’à sa consolidation à la veille de la Première Guerre mondiale. Nous y étudions l’ensemble des cours d’enseignement primaire, primaire supérieur, technique et professionnel organisés en soirée pour les « adultes » occupés par le travail de la journée. Notre travail est centré sur Paris et le département de la Seine, un territoire marqué par un essor démographique sans précédent et une profonde recomposition sociale consécutive aux travaux de rénovation urbaine initiés par le baron Haussmann. Deux acteurs sont au cœur de notre étude : les autorités municipales et préfectorales, qui jouent un rôle déterminant dans le déploiement des scolarités primaire et prolongée à l’échelle locale ; et les grandes associations d’enseignement populaire pour les adultes, cette « avant-garde de la République » animée par une élite de « capacités » qui voient dans l’instruction populaire un moyen d’affirmer leur légitimité socio-professionnelle, de consolider le régime et de favoriser le rapprochement entre les classes en assurant la promotion des « couches nouvelles » annoncées par Léon Gambetta. Accompagnant l’apparition de nouveaux savoirs industriels et la tertiarisation de l’économie française, leur action contribue aussi au développement des emplois de bureau dans les administrations publiques et le secteur privé et à l’accès croissant des femmes aux emplois qualifiés. Alors que l’école primaire se généralise difficilement, qu’apparaissent les premières scolarités prolongées pour une petite fraction des classes moyennes et que les « boursiers de la République » ne sont encore que quelques élus autorisés à rejoindre l’enseignement secondaire, quel rôle « l’école du soir » joue-t-elle dans l’instruction, la formation et la promotion sociale des adultes des classes populaires ?
Abstract
The aim of this thesis is to understand the role of evening classes within the closed and hierarchical school system of the Third Republic, which combined mass education with the ‘meritocratic’ promotion of a small elite. Our study covers the early days of the republican school system under the Liberal Empire to its consolidation on the eve of the First World War.We examine all primary, upper primary, technical and vocational courses held in the evening for “adults” who were working during the day. Our work focuses on Paris and the Seine department, an area marked by unprecedented demographic, industrial and commercial growth and profound social changes following the urban renewal initiated by the Baron Haussmann. We focus mainly on two actors: the municipal and prefectural authorities, a key actor in the development of primary and extended education at the local level; and the major popular education societies for adults. They formed a ‘vanguard of the Republic’ led by an elite group of “capacités” who used popular education as a means to assert their social and professional status, to consolidate the republican regime and to promote social unity through the social advancement of Léon Gambetta’s “couches nouvelles”. Their action thus contributed to the emergence of new industrial knowledge, the development of office jobs in public administration and the private sector and to women’s growing access to skilled jobs. At a time when primary education was struggling to become widespread, when the first extended schooling programs were limited to a small fraction of the middle classes, and when only a few scholarships were given to join secondary education, what role did “evening school” play in the education, training and social advancement of working-class adults?
Μystique, dialectique et abstractiοn chez Vladimir Sοlοviev - Τraductiοn annοtée de la Critique des principes abstraits
Doctorant·e
BODAMMER Tristan
Direction de thèse
LAURENT Jerome (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
13/12/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Salle du Conseeil, bâtiment B, Campus 1, université de Caen
Rapporteurs de la thèse
LAVAUD LAURENT ENS de Lyon
LESOURD FRANCOISE UNIVERSITE LYON 3 JEAN MOULIN
Cette thèse explore la dimension mystique constitutive de la philosophie de Vladimir Soloviev, l'interprétant non comme un élément annexe mais comme le fondement vivant qui anime et unifie l'ensemble de son système, lequel implique comme moment préalable, une critique des principes abstraits (c’est-à-dire détachés de ce fondement vivant). Elle montre que l'expérience mystique personnelle de Soloviev a fonctionné comme le principe organisateur et le moteur de sa quête philosophique, lui permettant de proposer une synthèse de traditions apparemment contradictoires et de critiquer leur abstraction. Le volume 1 de la thèse se construit autour d'un dialogue critique entre Soloviev et Plotin et Hegel, révélant ainsi la singularité de sa pensée. Contre le rationalisme abstrait et la négativité hégélienne qu’il rejette, Soloviev élabore une « dialectique positive » et une « logique organique » nourries aux sources de l'intuition mystique et du néo-platonisme plotinien. La pensée de Soloviev est traversée par une opposition fondamentale entre une négativité absolue (Hegel) et une positivité originaire (mystique). Cette opposition est examinée à travers les grands thèmes de sa philosophie : la liberté, l'histoire, le droit, l'esthétique et l'éthique dont l’examen reproduit le plus souvent à la fois un rejet et une attraction de la pensée hégélienne. Il émerge de cette investigation la figure d'un penseur de la totalité et de l'incarnation, pour qui la beauté, la vérité et le bien ne sont pas des abstractions mais les manifestations d'un divin vivant, saisissable par l'expérience immédiate. Le volume 2 de la thèse est une traduction inédite de la Critique des principes abstraits, la propre thèse de Soloviev soutenue en 1880, qui déploie au nom du fondement vivant qu’est le seul le principe religieux, le seul vrai principe, une critique à la fois des positions empiristes et rationalistes (y compris hégélienne), que ce soit dans le domaine de la philosophie pratique, de la philosophie politique ou encore de la philosophie de la connaissance, avant de poser les linéaments d’une métaphysique religieuse issue de cette critique. Le texte traduit est celui publié dans le tome 3 des œuvres complètes de Soloviev (Соловьев, В. С., Полное собрание сочинений и писем : в двадцати томах. Сочинения: в пятнадцати томах, (Т. 3), Москва, Наука, 2001).
Abstract
This dissertation explores the constitutive mystical dimension of Vladimir Soloviev's philosophy, interpreting it not as a peripheral element but as the living foundation that animates and unifies his entire system—a system which, as a preliminary step, entails a critique of abstract principles (i.e., those detached from this living foundation). It demonstrates that Soloviev's personal mystical experience functioned as the organizing principle and driving force behind his philosophical quest, enabling him to propose a synthesis of seemingly contradictory traditions and to critique their abstraction.The Volume 1 of the dissertation is structured around a critical dialogue between Soloviev, Plotin, and Hegel, thereby revealing the singularity of his thought. In opposition to the abstract rationalism and Hegelian negativity that he rejects, Soloviev develops a "positive dialectic" and an "organic logic" nourished by the sources of mystical intuition and Plotinian Neoplatonism. Soloviev's thought is permeated by a fundamental opposition between an absolute negativity (Hegel) and an originary positivity (the mystical). This opposition is examined through the major themes of his philosophy: freedom, history, law, aesthetics, and ethics, the analysis of which most often reveals both a rejection of and an attraction to Hegelian thought.From this investigation emerges the figure of a thinker of totality and incarnation, for whom beauty, truth, and goodness are not abstractions but manifestations of a living divine, graspable through immediate experience.The Volume 2 of the dissertation is an original translation of the Critique of Abstract Principles, Soloviev's own thesis defended in 1880. This work, in the name of the living foundation which is the sole, the only true principle—the religious principle—unfolds a critique of both empiricist and rationalist positions (including the Hegelian one), whether in the domain of practical philosophy, political philosophy, or the philosophy of knowledge, before laying the groundwork for a religious metaphysics derived from this critique. The translated text is the one published in Volume 3 of Soloviev's collected works (Solov'ev, V. S., Polnoe sobranie sochinenii i pisem: v dvadtsati tomakh. Sochineniia: v piatnadtsati tomakh, (Vol. 3), Moscow, Nauka, 2001).
La Jeanne-Elisabeth (1755), de l'archive à l'étude archéοlοgique : appοrts à l'histοire du cabοtage et ses écueils dans l'Eurοpe du milieu du ΧVΙΙΙe siècle
Doctorant·e
JAOUEN Marine
Direction de thèse
JAMBU JEROME (Directeur·trice de thèse)
L'HOUR MICHEL (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
12/12/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Université Le Havre Normandie
Rapporteurs de la thèse
CHALINE OLIVIER Sorbonne Universite
CVIKEL DEBORAH University of Haïfa
Membres du jurys
CHALINE OLIVIER,
,
Sorbonne Universite
CVIKEL DEBORAH,
,
University of Haïfa
JAMBU JEROME,
,
ULHN - Université Le Havre Normandie
L'HOUR MICHEL,
,
DEPARTEMENT RECH ARCHEOLOGIQUES SUBAQUA
MARZAGALLI SILVIA,
,
UNIVERSITE CÔTE D'AZUR
RIETH ERIC,
,
UNIVERSITE PARIS 1 PANTHEON-SORBONNE
Résumé
La Jeanne-Elisabeth est un brick de commerce suédois de 200 tonneaux de jauge. À l’orée de la guerre de Sept Ans, il naufrage sur les côtes héraultaises (France) en novembre 1755 alors qu’il rallie Cadix à Marseille. Les seuls vestiges conservés se présentent comme le flanc tribord d’une longueur de 23 m, conservé de l’étrave à l’étambot, et de la quille jusqu’au deuxième pont. Onze campagnes archéologiques se sont succédées (2008-2019), dirigées par département des recherches subaquatiques et sous-marines (Drassm), service du ministère de la Culture français. La Jeanne-Elisabeth propose un exemple singulier de navire de commerce armé au cabotage lointain en Europe au milieu du XVIIIe siècle. Elle participe de cette flottille européenne de commerce assurant la distribution et la redistribution des produits principalement américains et espagnols. Mieux connues grâce aux séries statistiques, fruits de nombreux travaux d’historiens, que par l’archéologique, la Jeanne-Elisabeth illustre un pan de ce passé maritime, économique et technique. Les sources à disposition en provenance de fonds d’archives français et étrangers offrent un éclairage précis de son armement au commerce jusqu’à la gestion de son naufrage. Toutefois, elles sont moins prolixes dans le domaine des techniques de construction navale dont les épaves sont parfois les derniers témoins interrogeables. Pour cette période, chaque navire issu de chantiers privés apparaît comme un exemplaire unique des savoirs faires techniques et un témoin précieux de la diffusion de ces derniers. C’est une partie de la cargaison, 24 360 piastres d’argent espagnols, qui est à l’origine de son pillage. Les quelques 4 000 monnaies sauvées constituent le plus grand trésor monétaire maritime d’époque moderne dans les eaux françaises. La Jeanne-Elisabeth interroge la question du pillage des sites archéologiques et leur et de la véracité du témoignage de ces mobiliers saisis par les autorités lors des procédures judiciaires.
Abstract
Jeanne-Elisabeth was a Swedish merchant brigantine with a tonnage of 200 tons. At the start of the Seven Years’ War, it sank off the coast of Hérault (France) in November 1755 while sailing from Cadiz to Marseille. The only remains preserved are the starboard side, 23 metres long, preserved from stem to stern, and from the keel to the second deck. Eleven archaeological campaigns were carried out between 2008 and 2019, led by the Department of Underwater and Underwater Research (Drassm) of the French Ministry of Culture. The Jeanne-Elisabeth is a unique example of a merchant ship used for long-distance coastal trade in Europe in the mid-18th century. It was part of the European merchant fleet responsible for the distribution and redistribution of mainly American and Spanish products. Better known through statistical series, the work of numerous historical studies, than through archaeology, the Jeanne-Elisabeth illustrates a part of this maritime, economic and technical past. The sources available from French and foreign archives provide detailed information on its armament for trade and the management of its sinking. However, they are less forthcoming on shipbuilding techniques, for which shipwrecks are sometimes the last remaining sources of information. During this period, each ship built in private shipyards was a unique example of technical expertise and a valuable witness to the spread of this expertise. It was part of the cargo, 24,360 Spanish silver piastres, that led to the ship being plundered. The 4,000 or so coins that were saved constitute the largest modern maritime monetary treasure in French waters. The Jeanne-Elisabeth raises questions about the looting of archaeological sites and the veracity of the evidence provided by these artefacts seized by the authorities during legal proceedings.
Jοhn Cassavetes acteur et cinéaste, une οeuvre entre icοnοclasme et sacré
Doctorant·e
LOLMEDE Olivier
Direction de thèse
STARFIELD-KUPIEC Penelope (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
12/12/2025 à 13:30
Lieu de la soutenance
SE005 (L) Université de Caen, esplanade de la Paix, 14 000 Caen
Rapporteurs de la thèse
CHAUVIN SERGE Université Paris 10 Paris-Nanterre
CREMIEUX ANNE Université de Montpellier
Membres du jurys
CHABROL MARGUERITE,
,
UNIVERSITE PARIS 8 UNIVERSITE VINCENNES ST DENIS
CHAUVIN SERGE,
,
Université Paris 10 Paris-Nanterre
CREMIEUX ANNE,
,
Université de Montpellier
JOUSSE THIERRY,
,
Le nouvel Odéon
LABROUILLERE ISABELLE,
,
ECOLE SUPERIEURE D'AUDIOVISUEL UNIVERSITE TOULOUSE 2
ORTOLI Philippe,
,
UCN - Université de Caen Normandie
STARFIELD-KUPIEC Penelope,
,
UCN - Université de Caen Normandie
Résumé
La thèse propose une étude sur la présence du sacré et de l'iconoclasme dans le cinéma de John Cassavetes, une présence souvent négligée en faveur d'une analyse qui privilégie le réalisme et le corps. L'étude compare Cassavetes à des cinéastes comme Bresson, Tarkovski et Scorsese, en soulignant l'omniprésence des références judéo-chrétiennes détournées, déconstruites et réinterprétées dans son œuvre. Le texte analyse comment Cassavetes explore les motifs bibliques (la Cène, le Bon Samaritain) et les utilise de manière iconoclaste pour sacraliser désacraliser. La thèse interroge l'iconoclasme cassavetien, explore le lien entre sacré, transcendance et le rapport au profane qui sous-tend la quête artistique de l'auteur, en situant son œuvre dans le contexte du cinéma indépendant et des préoccupations de l'époque.
Abstract
This thesis proposes a study of the presence of the sacred and iconoclasm in the cinema of John Cassavetes, a presence often overlooked in favor of an analysis that prioritizes realism and the body. The study compares Cassavetes to filmmakers such as Bresson, Tarkovski and Scorsese, highlighting the omnipresence of diverted, deconstructed and reinterpreted Judeo-Christian references in his work. The text analyzes how Cassavetes explores biblical motifs (The Last Supper, The Good Samaritan) and uses them iconoclastically to sanctify and desacralize. The thesis questions Cassavetes' iconoclasm, explores the link between sacredness, tanscendence, and the relationship to the profane that underlies the auteur's artistic quest, situating his work in the context of independant cinema and the concerns of the time.
Οnirisme au cinéma américain du ΧΧΙe siècle : créatiοn de mοndes multiples et imaginaires
Doctorant·e
SACI Faika
Direction de thèse
STARFIELD-KUPIEC Penelope (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
11/12/2025 à 13:30
Lieu de la soutenance
LI 160
Rapporteurs de la thèse
TOULZA PIERRE-OLIVIER Université Paris Cité
VALLÉE RÉJANE Université d'Evry Paris-Saclay
Au cinéma hollywoodien des années 2000, les figurations cinématographiques d’un onirisme qui trompe par son apparence réaliste coïncident avec l’avènement du siècle de l’hégémonie de l’image. Les modalités de représentation de rêves, d’hallucinations, de visions révèlent, dans le film, une réalité clivée, une identité éclatée, la pluralité mondaine devenant alors symptomatique. Les choix esthétiques et narratifs visent moins la disjonction ou la juxtaposition du réel et de l’irréel que leur conjonction pour projeter un monde capable de figurer l’étrangeté et l’opacité du nôtre. Cette étude met en lumière un imaginaire qui se déploie comme réponse au désir de dupliquer la réalité s’exprimant à travers l’idéal fantasmatique d’un espace numérique, apte à offrir l’expérience d’une existence alternative. Le rêve, au cinéma américain contemporain, se mue en cauchemar, en dystopie, réverbérant ainsi notre perception de la réalité virtualisée par les écrans. En ce sens, le médium cinématographique recourt à une approche hyperréaliste et cherche à atteindre la vision haptique ainsi que l’immersivité du spectateur.
Abstract
In Hollywood cinema of the 2000s, cinematic representations of oneirism, deceptive in their realistic appearance, coincide with the advent of the century of image hegemony. The modes of representing dreams, hallucinations, and visions reveal within the film, a fractured reality and a fragmented identity, plurality of worlds appearing as symptomatic. The aesthetic and narrative choices aim at the disjunction or juxtaposition of the real and the unreal than at their conjunction, projecting a world capable of embodying the strangeness and opacity of our own. This study highlights a form of imagination that unfolds as a response to the desire to duplicate reality, expressed through the phantasmatic ideal of a digital space capable of offering the experience of an alternative existence. In contemporary American Cinema, the dream turns into a nightmare, into a dystopia, thereby reflecting our perception of reality visualized by screens. In this sense, the cinematic medium employs a hyperrealist approach and seeks to achieve both haptic vision and the immersivity of the spectator.
"Les aqueducs de Rοme au ΙVe siècle après Jésus-Christ. Leur impact sur l'urbanisme et la vie quοtidienne"
Doctorant·e
MARY Gilles
Direction de thèse
FLEURY Philippe (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
09/12/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
MRSH 027
Rapporteurs de la thèse
AGUSTA-BOULAROT SANDRINE Université Paul Valéry Montpellier 3
GUILHEMBET JEAN-PIERRE UNIVERSITE PARIS 7 PARIS DIDEROT
Membres du jurys
AGUSTA-BOULAROT SANDRINE,
,
Université Paul Valéry Montpellier 3
BERLAN-GALLANT ANNE,
,
Universite Bordeaux 3 M. de Montaigne
COURRÉNT MIREILLE,
,
UNIVERSITE PERPIGNAN VIA DOMITIA
DESSALES HÉLÈNE,
,
Ecole normale supérieure
GUILHEMBET JEAN-PIERRE,
,
UNIVERSITE PARIS 7 PARIS DIDEROT
MADELEINE SOPHIE,
,
UCN - Université de Caen Normandie
Résumé
L'alimentation en eau influe fortement la vie quotidienne des Romains : cette synthèse des connaissances actuelles sur l'adduction de Rome s'appuie sur les sources littéraires, iconographiques et archéologiques afin de mettre en évidence l'interaction, l'impact et l'évolution des aqueducs depuis les origines jusqu'à l'époque de Constantin.
Les technologies récentes apportent un éclairage novateur : la restitution 3D s'avère en effet particulièrement efficace pour visionner l’impact des ouvrages aquifères afin de valider ou de remettre en cause les hypothèses archéologiques. L'utilisation d’un Système d’Information Géographique permet d'intégrer aux données urbaines récentes les tracés, confirmés ou supposés, des aqueducs et de leurs dessertes, mettant ainsi en évidence la complexité et la complémentarité du réseau aquifère.
L'étude décrit tout d'abord le fonctionnement des aqueducs et leurs techniques de mise en œuvre ; un chapitre est consacré à l'histoire et au parcours de chacun des onze grands aqueducs de Rome jusqu’à l’époque de Constantin ; l’administration de l’eau est évoquée à travers le rôle de la cura aquarum dans la construction et l’entretien du réseau, de même que la gestion du droit à l'eau et des concessions, ainsi que la répression des fraudes.
Sont ensuite évoqués les divers impacts que les réseaux aquifères génèrent sur le quotidien des habitants à travers l’urbanisme, l’environnement sensoriel et sanitaire, l’évergétisme et l’apparat, les technologies qui s’y rattachent et en dernier lieu la stratégie militaire.
Enfin le parcours urbain de l’aqua Claudia, du mur d'Aurélien jusqu’au Palatin, est restitué en 3D à travers arcades, réservoirs, siphons ainsi qu'une fontaine monumentale, le Septizodium.
Abstract
Water supply had a significant impact on the daily lives of the Romans. This synthesis of current knowledge on Roman water supply draws on literary, iconographic, and archaeological sources to highlight the interaction, impact, and evolution of aqueducts from their origins to the time of Constantine.
Recent technologies provide innovative insights: 3D rendering is particularly effective for visualizing the impact of aquifer structures in order to validate or challenge archaeological hypotheses. The use of a Geographic Information System allows for the integration of confirmed or assumed routes of aqueducts and their connections with recent urban data, thus highlighting the complexity and complementarity of the aquifer network.
The study first describes the operation of aqueducts and their implementation techniques; a chapter is devoted to the history and route of each of Rome's eleven great aqueducts up to the time of Constantine; water administration is explored through the role of the cura aquarum in the construction and maintenance of the network, as well as the management of water rights and concessions, and the suppression of fraud.
The various impacts that aquifer networks have on the daily lives of residents are then discussed through urban planning, sensory and health environment, evergetism and pageantry, technologies associated with them, and lastly, military strategy.
Finally, the urban route of the Aqua Claudia, from the Aurelian Walls to the Palatine, is recreated in 3D through arcades, reservoirs, siphons, and a monumental fountain, the Septizodium.
Le mοuvement dans les derniers dialοgues de Ρlatοn
Doctorant·e
LAMBERT Maxence
Direction de thèse
LAURENT Jerome (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
05/12/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
université de c
Rapporteurs de la thèse
MACE ARNAUD Université de Franche Comté
MOUZE LÉTITIA Universite Toulouse 2 Jean Jaures
Membres du jurys
GUYOMARC'H Gweltaz,
,
UCN - Université de Caen Normandie
LAURENT Jerome,
,
UCN - Université de Caen Normandie
MACE ARNAUD,
,
Université de Franche Comté
MOUZE LÉTITIA,
,
Universite Toulouse 2 Jean Jaures
ROUX SYLVAIN,
,
Université Poitiers
Résumé
L’objectif de ce travail est de déterminer le statut du mouvement dans la philosophie de Platon, pour savoir si le concept de mouvement permet de penser tous les aspects de la présence du mouvement dans les dialogues. Partant d’une étude des différentes définitions du concept de mouvement, nous montrons que sa définition repose sur une distinction radicale entre cinématique et dynamique. Alors qu’il est difficile de déterminer avec certitude une cinématique platonicienne, il n’y a aucun doute sur la nature de la dynamique, qui établit à la fois le rôle de l’âme comme cause de tout mouvement et la subordination de tous les mouvements physiques aux mouvements psychiques. Cette étude révèle, en outre, que la définition du concept de mouvement chez Platon s’inscrit toujours dans une réflexion qui porte sur sa cause, sur ses modalités ou, enfin, sur ce qui en participe ou non. Cette approche conceptuelle ne permet cependant pas de comprendre la diversité de la présence du mouvement dans les dialogues, raison pour laquelle nous avons cherché à déterminer un autre cadre d’étude, suffisamment large pour intégrer la définition conceptuelle du mouvement ainsi que sa présence transversale dans les dialogues. Nous trouvons ce cadre dans la théorie des quatre genres du Philèbe, qui permet d’unifier le traitement du mouvement que l’on trouve aux trois échelles de la philosophie platonicienne (cosmologie, politique, anthropologie). Dans cette perspective, nous montrons que la réflexion platonicienne sur le mouvement s’inscrit dans le cadre de la réalisation d’un mélange. Se définissant initialement comme une puissance de désordre qui agit aveuglément, le mouvement se définit comme une réalité indéterminée qui doit recevoir une limitation rationnelle pour produire une vie ordonnée et belle. La diversité des espèces du mouvement que l’on trouve dans la cosmologie platonicienne, doit alors être rattachée à d’autres mouvements présents dans les dialogues, qui constituent une série d’intermédiaires entre l’unité statique de l’être et la multiplicité inhérente au devenir.
Abstract
The aim of this work is to determine the place of motion in Plato’s philosophy in order to know whether the concept of motion enables us to understand all the manifestations of motion in the dialogues or not. Starting from a study of the various definitions of the concept of motion in the dialogues, we show that its definition lies upon a radical distinction between kinematic and dynamic. While it is difficult to determine a precise platonic kinematic, there’s no doubt about the nature of the dynamic which both sets the part of the soul as cause of all motion and the subordination of all the physical motions to the psychic motions. Besides, this work shows that the definition of the concept of motion in Plato’s works is always linked to the question of its cause, its forms or, finally, to what participates in it or not. This conceptual approach does not enable us to understand the multifaceted presence of motion in the dialogues, this is why we seeked to determine another frame of study, wide enough to include the conceptual definition of motion and its multifaceted presence in the dialogues. We find this frame in the four classes theory of the Philebus, which enables to unify the ways platonic philosophy deals with motion at the three levels of reality (cosmology, politics, anthropology). In this view, we show that the platonic theory on motion takes place in the frame of the making of a mix. First being defined as a potential force of disorder that acts blindly, motion has to receive a rational limitation to produce an ordered and beautifuf life. The variety of the types of motion that we encounter in the platonic cosmology has to be linked to other motions we find in the dialogues, which form a set of intermediates between the static unity of being and the multiplicity inherent to the becoming.
Μοtivatiοn analοgique et icοnicité dans le lexique de l'anglais : étude diachrοnique distributiοnnelle des phοnesthèmes gr-, cr- et scr-
Doctorant·e
FARINA Mael
Direction de thèse
SMITH Chris (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
04/12/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Salle des thèses, MRSH
Rapporteurs de la thèse
MONNERET PHILIPPE Sorbonne Université
TOUPIN FABIENNE Universite de Tours
Membres du jurys
FLAKSMAN MARIA,
,
Université Otto-Friedrich de Bamberg
JAMET-COUPÉ DENIS,
,
UNIVERSITE LYON 3 JEAN MOULIN
MONNERET PHILIPPE,
,
Sorbonne Université
SMITH Chris,
,
UCN - Université de Caen Normandie
TOUPIN FABIENNE,
,
Universite de Tours
Résumé
Cette thèse examine les phonesthèmes en anglais dans une approche cognitive et fondée sur l’usage. Définis comme des segments phonologiques récurrents associés à des domaines sémantiques, ils sont envisagés comme des unités sublexicales qui orientent l’interprétation par leur fréquence et leur saillance, sans se réduire à un invariant sémantique. L’analyse combine données lexicographiques (OED) et de corpus (EHBC, OEC), selon une méthode mixte : étude quantitative des fréquences et cooccurrences, et étude qualitative des valeurs interprétatives. Les résultats mettent en évidence des schémas collocationnels récurrents, des dynamiques métasémiques et une forte plasticité diachronique. Théoriquement, la recherche s’appuie sur la linguistique cognitive, la grammaire de construction et la sémantique incarnée. Elle montre que les phonesthèmes fonctionnent comme des indices phonosémantiques renforcés par l’usage, jouant un rôle actif dans la structuration du lexique et son évolution.
Abstract
This thesis investigates English phonesthemes within a cognitive, usage-based framework. Phonesthemes, i.e. recurrent phonological segments tied to semantic domains, are analysed as sublexical cues that guide interpretation through frequency and salience, without relying on fixed meanings. The study combines lexicographic data (OED) with corpus evidence (EHBC, OEC), using both quantitative (frequency, co-occurrence) and qualitative (interpretive values, discourse roles) methods. Results highlight recurrent collocational schemas, semantic change dynamics, and high diachronic flexibility. The research draws on cognitive linguistics, construction grammar, and embodied semantics. It argues that phonesthemes operate as phonosemantic indexes reinforced by usage, actively shaping lexical structuring and change.
Libérateurs et "οccupants" : une histοire sοciale des Τοmmies en France (1940-1948)
Doctorant·e
YVERNEAU Guillaume
Direction de thèse
ROUQUET Francois (Directeur·trice de thèse)
DIAMOND Hanna (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
03/12/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Salle du Belvédère, bâtiment D, université de Caen-Normandie
Rapporteurs de la thèse
AGLAN ALYA UNIVERSITE PARIS 1 PANTHEON-SORBONNE
VIRGILI FABRICE CNRS PARIS
Membres du jurys
AGLAN ALYA,
,
UNIVERSITE PARIS 1 PANTHEON-SORBONNE
BROCH LUDIVINE,
,
University of Westminster
DIAMOND Hanna,
,
CARDIFF - UNIVERSITY OF WALES CARDIFF
KEVONIAN Dzovinar,
,
UCN - Université de Caen Normandie
LE GAC Julie,
,
UCN - Université de Caen Normandie
ROUQUET Francois,
,
UCN - Université de Caen Normandie
VIRGILI FABRICE,
,
CNRS PARIS
Résumé
Le 6 juin 1944, plus de 81 000 soldats britanniques et canadiens débarquent sur les côtes françaises. Bien que les Tommies soient 8 000 de plus que leurs homologues américains, la mémoire collective s'est davantage focalisée sur la présence des GI. Leur accueil par des foules françaises en liesse est devenu un symbole de la Libération de la France. Cette thèse vise à rectifier cette absence et à combiner des approches issues à la fois de l'histoire militaire et de l'histoire sociale. Tout d'abord, elle met en lumière l'éventail des interactions dans ce contexte de libération. Les soldats britanniques n'ont aucune garantie de l’accueil chaleureux de la population française après quatre années d'occupation allemande, et de leur côté, les civils craignent qu’ils soient repoussés à la mer. Ces appréhensions, ainsi que les difficultés de la vie quotidienne, ont façonné les interactions entre les deux acteurs. Cette recherche vise à découvrir comment les Tommies vivaient en France, et comment les habitants survivent entre la destruction de leurs villes et villages et les pénuries. Ensuite, cette thèse interroge l’évolution des interactions entre les deux, dans une relation de domination, celle du soldat armé sur le civil non armé. Après la libération et à mesure que le front s’éloigne, les Britanniques restent le territoire français. D'immenses camps sont installés, des routes militaires créées, des aérodromes construits et des bâtiments civils réquisitionnés par l'armée libératrice. La thèse étudie la manière dont cette « occupation » a été vécue et mise en œuvre sur le terrain. Les populations locales ont cohabité durablement avec leurs libérateurs, et cela ne s'est pas toujours bien passé. Cette étude retrace la transition de ces relations d'un contexte de libération à un contexte d'occupation et met en évidence l'impact que cela a eu sur les mémoires de l’événement en France.
Abstract
On 6 June 1944, more than 81,000 British and Canadian soldiers arrived on the French coast. While there were about 8,000 more British soldiers than there were on the American side, collective memory has focused more on the GI presence. Their welcome by French jubilant crowds has become an iconic symbol of the Liberation of France. This PhD thesis seeks to rectify this absence and brings approaches from both military and social history. It addresses several issues around this British military presence. Firstly, it uncovers the range of interactions in this liberation situation. British soldiers had no guarantee of a warm welcome from the French population after four years of German occupation, and for their part, civilians feared that Liberation would fail to eject the Germans. These apprehensions, as well as the challenges of daily life, shaped interactions on both sides. This research seeks to uncover how the British soldiers lived in France and how locals survived between destruction of their towns and villages and rationing. Secondly, this thesis asks how relationships between the military and civilians developed differently from one individual to another, in a relationship of domination, that of the armed soldier over the unarmed civilian. After the Liberation and as the front advanced, the British stayed on in French territory. Huge camps were set up, military roads were created, airfields were built and some civilian buildings continued to be requisitioned by the British Army. The thesis asks how this 'occupation' was experienced and operationalized in the field. Local populations therefore spent varying amounts of time cohabiting with their liberators, and this did not always go well. This study charts the transition of these relationships from a context of liberation to a context of a occupation and highlights the impact this has had on memory cultures in France.
L'Ecοle de Rοuen : la nοrmandité de l'avant-garde ? 1880-1945
Doctorant·e
PICARD Noemie
Direction de thèse
COUSINIE FREDERIC (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
02/12/2025 à 14:30
Lieu de la soutenance
Unuversité de Rouen Normandie
Rapporteurs de la thèse
BONNET ALAIN Universite Bourgogne Europe
MENEUX CATHERINE UNIVERSITE PARIS 1 PANTHEON-SORBONNE
Membres du jurys
BELLAVITIS ANNA,
,
URN - Université de Rouen Normandie
BONNET ALAIN,
,
Universite Bourgogne Europe
COUSINIE FREDERIC,
,
URN - Université de Rouen Normandie
DAVID JEANNE-MARIE,
,
MAINGON CLAIRE,
,
Universite Bourgogne Europe
MENEUX CATHERINE,
,
UNIVERSITE PARIS 1 PANTHEON-SORBONNE
Résumé
Cette thèse propose une réflexion autour de l’École de Rouen, groupe de peintres actifs entre la fin du XIXᵉ siècle et le milieu du XXᵉ siècle, le plus souvent considéré comme un simple foyer provincial d’émules impressionnistes. L’acception moderne de cette appellation, forgée au début du XXᵉ siècle par la critique, désigne des artistes qui, tout en intégrant une partie de l’héritage impressionniste, affirment un ancrage territorial fort par les sujets qu’ils choisissent et la manière dont ils les représentent. Leur production, particulièrement centrée sur les paysages normands — rues de Rouen, campagne environnante et bords de Seine — oscille entre peinture pittoresque et appropriations successives de l’impressionnisme et des mouvements postimpressionnistes. L’étude retrace d’abord l’évolution du paysage comme genre territorial avant de retracer le parcours des artistes rouennais. Elle s’attache ensuite à définir l’identité visuelle du groupe avant de montrer les conditions de diffusion de l’École de Rouen en dehors de la Normandie, la manière dont elle est racontée et patrimonialisée.
Abstract
This thesis offers a reflection on the École de Rouen, a group of painters active between the late nineteenth century and the mid-twentieth century, most often regarded as merely a provincial circle of Impressionist followers. The modern understanding of this label, forged by critics in the early twentieth century, refers to artists who, while integrating aspects of the Impressionist legacy, assert a strong territorial grounding through the subjects they choose and the ways in which they depict them. Their work, particularly focused on Norman landscapes — the streets of Rouen, the surrounding countryside, and the banks of the Seine — oscillates between picturesque painting and successive appropriations of Impressionism and Post-Impressionist movements. The study first traces the evolution of landscape as a territorial genre before outlining the journey of artists based in Rouen. It then aims to define the group’s visual identity and finally to show how the École de Rouen spread beyond Normandy, the ways in which it has been narrated, and the processes through which it has been transformed into heritage.
« Sanctuary » de William Faulkner : « A path tο the spring », la retraductiοn à l'épreuve de la tensiοn narrative
Doctorant·e
DRION Yvan
Direction de thèse
TISSUT ANNE-LAURE (Directeur·trice de thèse)
SPILL FREDERIQUE (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
28/11/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Université de Rouen Salle des thèses IRIHS
Rapporteurs de la thèse
FORT CAMILLE UNIVERSITE AMIENS PICARDIE JULES VERNE
TADIE BENOIT Université Paris 10 Paris-Nanterre
Membres du jurys
FORT CAMILLE,
,
UNIVERSITE AMIENS PICARDIE JULES VERNE
GUILLAIN AURELIE,
,
Universite Toulouse 2 Jean Jaures
SPILL FREDERIQUE,
,
UNIVERSITE AMIENS PICARDIE JULES VERNE
TADIE BENOIT,
,
Université Paris 10 Paris-Nanterre
TISSUT ANNE-LAURE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
Résumé
Si les versions des romans de Faulkner, devenues canoniques et entrées dans la Pléiade, sont le fruit de nombreuses révisions, aucune retraduction complète n’a encore été publiée à ce jour. Cette consécration ne dispense pourtant pas d’une réflexion sur la lecture qu’en donnent ces versions. La difficulté, pour les traducteurs, de restituer la part d’inachèvement et d’indétermination constitutive de l’écriture faulknérienne transparaît dans la rationalisation et la clarification du texte, des tendances déformantes majeures. D’autre part, la pluralité de traducteurs ayant contribué à ces versions ne permet pas d’en avoir une vision suffisamment uniforme et cohérente. Cette thèse a pour objet de réfléchir à une nouvelle traduction de Sanctuary, le premier roman de l’auteur paru en France et traduit en 1933 par Raimbault et Delgove. En rompant avec les codes de la littérature policière, le récit se construit par le retardement de l’action, source de la tension narrative. L’étude approfondie de la poétique du roman, puis l’analyse des choix de la traduction existante nous ont conduit à porter une attention particulière à la syntaxe, aux discontinuités du récit et à sa part d’inachèvement, et à envisager une traduction de la lettre susceptible de reproduire cette tension. Le présent de narration apparaît comme une alternative aux temps de clôture du passé français. Il coïncide avec l’indétermination de la narration elliptique et l’expérience traumatique des personnages, tout en préservant l’instabilité du temps faulknérien et la dimension phénoménologique de son écriture. Il rend également perceptibles les effets de l’irrésolution et de la fascination propres au roman.
Abstract
Although Faulkner’s novels, which have become canonical and entered the Pléiade, are the result of numerous revisions, no complete retranslation has yet been published. This canonization, however, does not preclude a reflection on the reading offered by these versions. For translators, the difficulty of rendering the constitutive incompleteness and indeterminacy of Faulkner’s writing is evident in the rationalization and clarification of the text, which are major distorting tendencies. Moreover, the plurality of translators who contributed to these versions prevents a sufficiently uniform and coherent vision of the work. This thesis aims to explore a new translation of Sanctuary, Faulkner’s first novel published in France and translated in 1933 by Raimbault and Delgove. By breaking with the conventions of detective fiction, the narrative is structured around the delaying of action, generating narrative tension. An in-depth study of the novel’s poetics and an analysis of existing translations has led us to pay particular attention to syntax, narrative discontinuities, and the work’s incompleteness, allowing for the consideration of a literal translation approach capable of reproducing this tension. The retranslation of the novel in the present tense appears as an alternative to the French past tense. It aligns with the indeterminacy of the elliptical narration and the characters’ traumatic experience, while preserving the instability of Faulknerian time and the phenomenological dimension of his writing. It also brings out the effects of irresolution and fascination that are characteristic of the novel.
Femmes britanniques en Ιnde (1835-1919) : épοuses, impérialistes et migrantes
Doctorant·e
GIRET Angelina
Direction de thèse
BOUSSAHBA-BRAVARD MYRIAM (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
21/11/2025 à 13:45
Lieu de la soutenance
Université Le Havre Normandie - Bâtiment Affaires Internationales / LSH - salle A 302
Rapporteurs de la thèse
BENSIMON FABRICE Sorbonne Université
VERVAECKE PHILIPPE UNIVERSITE LILLE 3 CHARLES DE GAULLE
Membres du jurys
BELLEGO MARINE,
,
UNIVERSITE PARIS CITE
BENSIMON FABRICE,
,
Sorbonne Université
BOUSSAHBA-BRAVARD MYRIAM,
,
ULHN - Université Le Havre Normandie
DUTHILLE REMY,
,
Universite Bordeaux 3 M. de Montaigne
ROGERS REBECCA,
,
UNIVERSITE PARIS CITE
VERVAECKE PHILIPPE,
,
UNIVERSITE LILLE 3 CHARLES DE GAULLE
Résumé
La thèse s’inscrit dans le champ de recherche consacré aux évolutions des migrations et plus particulièrement celles des femmes britanniques en Inde. L’histoire migratoire de ces femmes au regard des événements clés de l’histoire du Raj et de la métropole est l’enjeu de cette étude. On constate en effet que les évolutions historiques du Raj ne sont pas sans incidence sur les différentes périodes de migrations des femmes britanniques en Inde, jusqu’alors considérées comme une seule et même entité et leurs expériences comme similaires. Or, à la lecture de leurs écrits et des diverses études sur les femmes de l’Empire, il est possible de dégager trois différentes cohortes de femmes britanniques en Inde ( 1835-1857 ; 1857-1884 ; 1884-1919) nettement distinguées par de grands événements historiques qui déterminent les bornes chronologiques retenues pour cette thèse, à savoir 1835 avec la Minute on Education de Thomas Macauley, La Mutinerie indienne de 1857, le Married Women’s Property Act de 1884 et enfin le Massacre d’Amritsar de 1919. Grâce à une étude prosopographique (quantitative) couplée à une étude qualitative des récits des femmes britanniques du corpus, plusieurs changements sont observables quant à cette population : la raison principale de leur migration, les activités qu’elles pratiquent ou encore les thèmes qu’elles abordent dans leurs écrits. Plusieurs axes sont privilégiés afin de mettre en lumière les caractéristiques des trois cohortes et de les comparer ensuite : les conditions d’arrivée en Inde, le rapport à la domesticité, la relation avec les domestiques et le peuple indien. Ainsi, la première partie de la thèse s’intéresse particulièrement à la première cohorte des femmes étudiées (1835-1857) et à leur évolution, leur début d’installation et leur présence sur place. La deuxième partie se concentre sur les différents rôles pris en charge par la deuxième cohorte (1857-1884) : ces femmes s’investissent dans des domaines au-delà de la domesticité, tels que l’exploration. La troisième partie propose d’étudier les caractéristiques de la troisième cohorte (1884-1919) qui se distingue par des profils anti-impérialistes mais aussi l’engagement dans des activités philanthropiques et l’écriture de la mémoire du Raj.
Abstract
The thesis makes part of the field of research devoted to migration studies, particularly those of British women in India. The migratory history of these women in relation to key events in both the history of the Raj and the metropolis is the focus of this study. The historical developments of the Raj had an impact on the different periods of migration of British women to India, who had previously been considered as a single entity with similar experiences. However, when reading their writings and various studies on women in the Empire, it is possible to identify three different cohorts of British women in India (1835-1857 ; 1857-1884 ; 1884-1919) that are clearly distinguished by major historical events that determine the chronological boundaries used for this thesis, namely 1835 with Thomas Macauley's Minute on Education, the Indian Mutiny of 1857, the Married Women's Property Act of 1884 and finally the Amritsar Massacre of 1919. Thanks to a prosopographic (quantitative) study coupled with a qualitative analysis of the accounts of British women of the corpus, several changes can be observed in this population : the main reason for their migration, the activities they engage in, and the themes they address in their writings. Several areas of focus are prioritised to highlight the characteristics of the three cohorts and then compare them : the conditions of their arrival in India, their relationship with domesticity, their relationship with servants and the Indian people. The first part of the thesis particularly focuses on the first cohort of women studied (1835-1857) and their evolution, their initial settlement and their presence in India. The second part concentrates on the different roles taken on by the second cohort (1857-1884) : these women were involved in areas beyond domesticity, such as exploration. The third part examines the characteristics of the third cohort (1884-1919), which is distinguished by its anti-imperialist profiles, but also by its involvement in philanthropic activities and the writing of the memory of the Raj.
« CΗAΝGEΜEΝΤ DE DΙRECΤΙΟΝ »
Une histοire sοciale et sοciο-pοlitique de la cοοpératiοn de prοductiοn en Grande Bretagne (1945 - 1990)
Doctorant·e
DEBLANGY Francois
Direction de thèse
MULLEN JOHN (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
21/11/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Salle du conseil, UFR Lettres et Sciences Humaines, Université de Rouen, Mont Saint Aignan
Rapporteurs de la thèse
DALINGWATER LOUISE Sorbonne Universite
KOBER-SMITH ANEMONE UNIVERSITE PARIS 13 PARIS-NORD
Cette thèse retrace l’histoire et le développement des coopératives de production dans la seconde moitié du 20ème siècle en Grande-Bretagne. Berceau d’un dense mouvement coopératif, héritier d’une histoire bicentenaire, l’île n’a que très rarement compté plus de quelques centaines de coopératives de production. Après avoir presque totalement disparu au milieu du siècle, ces « démocraties de producteurs » ont connu un regain d’intérêt à partir des années 1970. Les revendications nouvelles d’une base syndicale au faîte de sa puissance, disposée à étendre le contrôle de la classe ouvrière sur l’appareil productif, trouvent un certain écho au sein du Parti travailliste. Allié politique historique des mouvements syndical et coopératif, celui-ci revient au pouvoir en 1974 avec un programme de démocratisation économique des plus ambitieux. Après l’avortement de ces réformes et la relégation durable des travaillistes aux bancs de l’opposition, les coopératives de production deviennent les instruments de contre-politiques menées par les instances de gouvernement locales. Pendant près d’une décennie, et pour des milliers de travailleurs, la coopération a ainsi incarné une alternative concrète au tournant néolibéral et au libre marché. En s’appuyant sur les archives de presse, les recherches, observations et études de cas précédents, mais aussi les publications et documents d’archive d’organisations militantes, ces travaux livrent une analyse historique et sociale de ce mouvement, enrichie par divers entretiens avec ses acteurs. L’exploitation des archives parlementaires et des mémoires des principaux dirigeants politiques de premier plan permettent de mettre en lumière le rôle de l’État et des politiques publiques dans le développement d’une alternative démocratique au capitalisme.
Abstract
This thesis recounts the history and development of workers’ co-operatives in Great Britain in the second half of the 20th century. This island was the birthplace of a substantial co-operative movement whose history stretches back over two centuries, yet the number of workers’ co-operatives hardly ever exceeded a few hundreds. After coming to the brink of extinction in the middle of the century, these “democracies of producers” have generated renewed interest from the 1970s. New demands voiced by the trade unions’ rank-and-file, then in his prime and willing to extend working-class people’s control over the means of production, were partially echoed within and by the Labour Party. As the historical ally of both the trade-union and co-operative movements, the party won the 1974 general election with the most ambitious manifesto for economic democracy. Once these reforms had been nipped in the bud and Labour leaders sent back to the Opposition benches for a long period of time, workers’ co-operatives became the tools of counter-policies introduced by local government. For nearly a decade and thousands of workers, co-operation embodied a practical alternative to the neoliberal turn and free-market economics. Drawing extensively on newspaper archives, previous research, observations and case studies, as well as publications and archival materials from campaigners’ organisations, this work offers a historical and social analysis of this movement, enhanced by various interviews with and firsthand accounts from people involved. By making us of parliamentary archives and memoires written by high-profile political leaders, it also sheds light on how the State and public policies shaped the development of democratic alternatives to capitalism.
Esthétique actοrale. La méta-figure οu les représentatiοns de la philοsοphie trοublées par le cοrps cinématοgraphique de Μichael Fassbender
Doctorant·e
BOSCHETTI Debora
Direction de thèse
ORTOLI Philippe (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
21/11/2025 à 13:30
Lieu de la soutenance
dans l'établissement d'encadrement
Rapporteurs de la thèse
CERISUELO MARC UNIVERSITE MARNE LA VALLEE UNIV PARIS EST MARNE LA VALLEE
JACQUES VINCENT ECOLE D ARCHITECTURE DE VERSAILLES
Membres du jurys
CERISUELO MARC,
,
UNIVERSITE MARNE LA VALLEE UNIV PARIS EST MARNE LA VALLEE
DAMOUR CHRISTOPHE,
,
Université de Strasbourg
JACQUES VINCENT,
,
ECOLE D ARCHITECTURE DE VERSAILLES
ORTOLI Philippe,
,
UCN - Université de Caen Normandie
RAYNAL-ZOUGARI MIREILLE,
,
Universite Toulouse 2 Jean Jaures
VAN EYNDE LAUTENT,
,
Université Saint-Louis - Bruxelles
Résumé
Notre projet de recherche vise à bâtir un terrain de réflexions sur Michael Fassbender, l'acteur qui a suscité notre attention par le fait d'avoir des qualités en ce qui est de l'usage qu'il fait de son corps et de sa voix lui permettant de révéler le cinéma et ses cadres philosophiques, tel que les théories de Gilles Deleuze nous ont aidé à envisager ainsi cet art, unique et seule forme qui, en raison d'être constituée d'images en mouvement, a la faculté de se nuancer en permanence, évoquant, de cette façon-là, des concepts en évolution perpétuelle, tout en démontrant ainsi sa capacité à philosopher.
Ainsi, nous nous sommes demandés si, en considérant les caractéristiques propres à l'outil cinématographique, c'est-à-dire sa capacité à produire des flux d'images en mouvement pérenne de déconstruction et de construction des données figuratives, et l'interprétation que l'acteur en fait au moyen d'un style de jeu ayant tendance à mettre en avant la corporalité, tel que l'est le jeu pantomimique, il existe une figure engendrée par la créativité de Fassbender et offrant à notre regard la manière dont la philosophie se fait elle-même phénomène d'image.
Une analyse minutieuse des films nous a permis d'observer qu'en exagérant ses gestes et en exhibant ses poses et ses grimaces, Fassbender provoque la matière énergétique de son corps, laquelle, pour sa part, crée un effet tel à en briser à chaque instant toute tentative de codification. Voilà que nous avons affaire avec un cinéma se donnant simultanément comme le plan d'immanence deleuzien se faisant de temps à autre par l'entrelacement entre les concepts et les percepts et un cinéma qui, comme le soutient le philosophe, tient dans l'essence envisageant le cinéma pour penser. En d'autres termes, l'acteur parvient à la création de personnages se donnant en tant que méta-figure, à savoir le caractère polysémique et polyvalent spécifique à la philosophie du cinéma laquelle, par le fait d'opérer des repositionnements perpétuels au rythme du corps, prédominant chez la théorie deleuzienne et sollicité par l'acteur au moyen de son jeu, ouvre continuellement la voie à des trajectoires redéfinissant, à chaque instant, son propre territoire.
Ainsi, principe modélisant du devenir autre perpétuellement à l'œuvre au cœur des images, la méta-figure tracasse le domaine des arts tout comme celui de la rhétorique et c'est pourquoi elle constitue la puissance d'un ordre que nous avons nommé ‹‹ le Figurant ››. Par le fait de donner à voir l'image autre envisagée par Deleuze, à savoir celle découlant de l'évanouissement de la première au moment même où on constate la présence de la seconde, au moyen du jeu de Fassbender, ‹‹ le Figurant ›› peut être tout à fait considéré comme le tressage entre l'Iconologie et l'analyse figurale. En d'autres termes, le cinéma tel qu'il s'offre ici à nous yeux se fait terrain fécond pour une Iconologie Figurante.
Tout au long de notre étude, nous avons remarqué que Fassbender pousse bien loin l'outil cinématographique et il parvient, à diverses reprises, à le redéfinir en lui apportant des atouts dérivant de sa propre créativité, à commencer par la manière dont il se positionne devant la caméra le filmant. C'est en effet en poussant à l'extrême le style de jeu pantomimique qu'il parvient paradoxalement à battre en brèche la conception selon laquelle c'est au théâtre qu'il faut exagérer, alors qu'au cinéma il est mieux de modérer. Mais c'est d'ailleurs pour cela que son jeu des réfractions ne peut pas être considéré tout simplement comme de la pantomime. Ce que Fassbender nous donne à voir, c'est bien plus. C'est spécifiquement la pantomime cinématographique.
Abstract
The main goal of our research project is to build a field of reflexions on Michael Fassbender, the actor who caught our attention by having qualities in terms of the use he makes of his body and his voice thanks to which he reveals cinema and its philosophical frameworks, such as Gilles Deleuze's theories have helped us to consider this art, namely the only and the unique form that has the ability, for the fact of being constituted by moving images, to blend constantly itself. That's the reason why cinema we are referring to is able to evocate concepts coming up as if they were in perpetual evolution and, for this, it shows us his capability to philosophise.
Therefore, we ask whether, by considering the connection between the cinematographic device's main feature, that consist in producing flows of images in everlasting motion causing thereby the unstoppable deconstruction and construction of all is relating to figurative, and the interpretation that the actor makes of this process through a style of acting natural tending to highlight corporality, such as pantomime does, there's a figure generated by Fassbender's own creativity and showing us how philosophy gives itself as an image phenomenon.
As a result of detailed analysis of the films, we have observed that by exaggerating his gestures and flaunting his poses and grimaces, Fassbender wreak havoc on the energy matter his body is made of, which, in turn, creates the effect of breaking, at every moment, the attempt of codification characterising the pantomimic expression. At that point, we are dealing with a kind of a cinema whose image simultaneously gives itself as the Deleuzian plan of immanence, made by a multiple interweaving of concepts and percepts, and as a sort of image that, according to the philosopher, aims to be the essence, in the sense of a though dwell. In other words, the actor gets to create characters showing themselves as a meta-figure, namely the polysemous and versatile nature specific to the philosophy of cinema, characterized by a process that consists in refocusing itself to the effervescent rhythm of the body's energy matter. Due to that process, that is the leading concept in Deleuzian theory evocated by the actor through his acting, the philosophy of cinema reveals itself as it continuously devises new trajectories redefining, in this way, its own field at every moment.
As the modelling principle of becoming other perpetually at work in the image's heart, the meta-figure bothers arts as well as rhetoric and that's the reason way it is the potency corresponding to a kind of an order we named ‹‹ Figurant ››. By having the faculty to show the other image conceived by Deleuze, in the sense of the image flowing from the fading away of the first one at the same moment during which the second one makes itself present, the ‹‹ Figurant ›› triggered by Fassbender's acting is the interweaving of Iconology and Figural analysis. In other words, the kind of a cinema we are dealing with right here creates a breeding ground for the Figurant Iconology.
Starting from the way Fassbender takes place in front of the camera filming him, we observed, throughout our study, that he pushes very hight the cinematographic device and by improving its faculties with assets deriving from his own creativity, he succeeds, many times, in redefining it. Actually, by emphasizing the pantomimic style to its extreme, he paradoxically breaks the rule according to which it's on stage that the actors have to exaggerate, whereas on set it is preferably that they moderate. But it is exactly for this reason that his jeu des refractions can't be considered only as pantomime. What Fassbender shows us, it's much more. It is specifically the cinematographic pantomime.
Ρhénοménοlοgie du cοït amοureux. Cοntributiοn à une érοtique cοsmοlοgique.
Doctorant·e
DEUDON Aurelien
Direction de thèse
OLMOS MIGUEL (Directeur·trice de thèse)
DEPRAZ NATALIE (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
17/11/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Salle 2 de l'IRIHS (salle du conseil)
Rapporteurs de la thèse
BARBARAS RENAUD UNIVERSITE PARIS 1 PANTHEON-SORBONNE
BEGOUT BRUCE Universite Bordeaux 3 M. de Montaigne
Membres du jurys
BARBARAS RENAUD,
,
UNIVERSITE PARIS 1 PANTHEON-SORBONNE
BEGOUT BRUCE,
,
Universite Bordeaux 3 M. de Montaigne
DEPRAZ NATALIE,
,
Université Paris 10 Paris-Nanterre
JEAN GREGORI,
,
Universite Cote d'Azur
OLMOS MIGUEL,
,
URN - Université de Rouen Normandie
SERBAN CLAUDIA,
,
Universite Toulouse 2 Jean Jaures
Résumé
A rebours des érotiques phénoménologiques traditionnelles qui n'abordent jamais l'Éros à partir de lui-même et le conçoivent systématiquement depuis une perspective acosmique, la présente étude met en œuvre une épochè qui permet de libérer le phénomène érotique dans son autonomie pour – investissant alors une ligne mineure en phénoménologie – en dévoiler l'enjeu fondamentalement cosmologique. Ainsi, de l'événement du sentiment d'amour à l'événement de la jouissance, il ne s'agira pas seulement de décrire le voyage mouvementé du coït, c'est-à-dire la lutte vertigineuse qui rassemble les amants, déploie le monde sensuel de l'alcôve, et la manière dont cette lutte s'accomplit selon des régimes et des modalités du désir différenciés et sexués ; car au fond il importera de mettre en évidence les trois révélations profondes du monde que l'expérience érotique a le privilège d'articuler. Naturellement, chacune de ces révélations seront le lieu d'ébranlements remarquables qui conduisent aussi bien à des formes limites de spatialités et de temporalités que, corrélativement, à une variété d'anonymisations de la subjectivité aimante et désirante exhibant toujours plus crûment sa racine commune avec le monde. En fin de compte, cette phénoménologie de l'Éros se propose de redonner une place à des épreuves sacrale et inouïe d'éternités, la plupart du temps empêchées ou occultées, mais sans jamais perdre cette lucidité qui entrevoit le tragique a priorique de l'érotique suivant lequel l'accès à la vérité lumineuse ou nocturne du monde et du sujet se paie nécessairement par la perdition de ce dernier.
Abstract
Against the grain of traditional phenomenological erotics, which never approach Eros from within itself and systematically conceive it from an acosmic standpoint, the present study carries out an épochè that allows the erotic phenomenon to be liberated in its autonomy, so as — by investing a minor lineage within phenomenology — to reveal its fundamentally cosmological import. Thus, from the event of the feeling of love to the event of sexual enjoyment, the task will not be merely to describe the tumultuous voyage of coitus, that is, the vertiginous struggle that gathers the lovers together, unfolds the sensual world of the alcove, and the manner in which this struggle is accomplished according to differentiated and sexuated regimes and modalities of desire; because at a deeper level, what matters is to bring to light the three profound revelations of the world that the erotic experience has the privilege of articulating. Naturally, each of these revelations will be the site of remarkable tremors, leading both to limit-forms of spatiality and temporality and, correlatively, to a variety of anonymizations of the loving and desiring subjectivity, exhibiting ever more starkly its common root with the world. Ultimately, this phenomenology of Eros seeks to restore a place for the sacral and uncanny experiences of eternities, most often hindered or concealed, yet without ever losing that lucidity which discerns the a priori tragic dimension of the erotic, according to which the access to the luminous or nocturnal truth of the world and of the subject must necessarily be paid for by the perdition of the latter.
Τraduire l'intertexte nabοkοvien.
Doctorant·e
ALLAIN Morgane
Direction de thèse
TISSUT ANNE-LAURE (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
12/11/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Salle des thèses de l'IRIHS, Université de Rouen, 17 rue Lavoisier, 76821 MT ST AIGNAN Cedex
Rapporteurs de la thèse
LOISON-CHARLES JULIE UNIVERSITE PARIS 3 SORBONNE NOUVELLE
POULIN ISABELLE Universite Bordeaux 3 M. de Montaigne
Membres du jurys
CAZE ANTOINE,
,
Université Paris Cité
LOISON-CHARLES JULIE,
,
UNIVERSITE PARIS 3 SORBONNE NOUVELLE
POULIN ISABELLE,
,
Universite Bordeaux 3 M. de Montaigne
TISSUT ANNE-LAURE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
Résumé
Cette thèse examine les enjeux intertextuels dans les traductions françaises du triptyque que forment Lolita, Ada et Pale Fire, dans lequel Nabokov expose des narrateurs qui empruntent les caractéristiques du poète, de l’écrivain et du traducteur. Nabokov, que Sartre accusait d’avoir « trop lu », a utilisé l’intertexte comme une forme de rhétorique douce, une langue d’Ésope développée grâce à son expérience de traducteur, mais aussi une conséquence de son exil. Sa rhétorique se rapproche d’un énième langage nabokovien, dont les intonations résonnent d’un combat permanent contre la censure. Cette thèse démontre aussi comme Nabokov a manipulé l’intertexte au sein de ses trois romans afin d’apporter un éclairage supplémentaire sur les principes d’une lecture attentive et réfléchie. En effet, suite à la réception de Lolita, et ce qu’il considérait être une mélecture, Nabokov a profité de l’espace traductif afin d’amener son lectorat vers une interprétation plus amène envers l’héroïne éponyme, interprétation éclairée par l’acte de relecture. L’auteur ayant supervisé les traductions françaises des trois romans, on peut observer comment il a pu ou non conserver certaines thématiques récurrentes, ainsi que l’intertextualité, qu’il mêle à une réflexion profonde sur l’acte traductif et la littérature en général. Lolita ayant fait l’objet d’une retraduction non supervisée par Nabokov, on peut observer comment les divers choix traductifs mènent à des interprétations distinctes, s’éloignant parfois de la vision de l’auteur. Cette thèse explore également les enjeux que présente la traduction des phénomènes synesthétiques, ainsi que les enjeux d’une retraduction de Lolita à l’époque #MeToo.
Abstract
This thesis examines the intertextual issues at play in the French translations of the triptych formed by Lolita, Ada and Pale Fire, in which Nabokov invented narrators who alternatively take the guise of the poet, the writer, and the translator. Nabokov, whom Sartre once accused of “reading too much” used intertextuality as some sort of subtle rhetoric, a kind of Aesopian language developed through his experience as a translator, but also a consequence of his exile. His rhetoric can be seen as an umpteenth Nabokovian language whose intonations echo a constant fight against censorship. This thesis also demonstrates how Nabokov manipulated intertextuality within the three novels to shed light on the principles of attentive and thoughtful reading. In response to the reception of Lolita, which he regarded as a misreading, Nabokov seized the translation space to guide his readers toward a more sympathetic vision of the eponymous heroine – an interpretation illuminated by the act of rereading. Since the author supervised the French translations of all the three novels, it is possible to observe to what extent he was able to keep certain recurring themes as well as intertextual references, which he interwove with a profound reflection on the act of translation and on literature in general. As Lolita was retranslated later without Nabokov’s supervision, this thesis also explores how different translation choices give rise to different interpretations that are sometimes remote from the author’s original vision. Finally, this study investigates the challenges posed by the translation of synesthetic phenomena, and the implications of retranslating Lolita in the context of the #MeToo era.
Renseigner et cοnvaincre : les défis de la cοmmunicatiοn cοndéenne à l'apοgée de la frοnde princière (mars-οctοbre 1652)
Doctorant·e
COGNE Virginie
Direction de thèse
HAFFEMAYER STEPHANE (Directeur·trice de thèse)
BASTIEN PASCAL (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
03/11/2025 à 09:30
Lieu de la soutenance
Salles des humanités (DS-1950) UQAM
Rapporteurs de la thèse
KLAUS CARRIE DePauw University
LE PERSON XAVIER Sorbonne Universite
Membres du jurys
BASTIEN PASCAL,
,
Université du Quebec à Montréal
DENIS VINCENT,
,
URN - Université de Rouen Normandie
HAFFEMAYER STEPHANE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
KLAUS CARRIE,
,
DePauw University
LE PERSON XAVIER,
,
Sorbonne Universite
ROY LYSE,
,
Université du Quebec à Montréal
Résumé
Cette thèse de doctorat s’intéresse aux communications au sein du parti du Grand-Condé pendant la Fronde (1648-1653). Elle explore, d’une part, le voyage des informations dans le groupe grâce à une étude approfondie des correspondances de l’année 1652. Il est notamment question des moyens utilisés par les partisans pour échanger des renseignements en fonction de la position hiérarchique des individus. Cette étude se penche aussi sur les rôles des secrétaires, gardiens des secrets du parti, et sur la gestion documentaire. En comparant l’information reçue par les Condéens et celle qu’ils utilisent dans les mazarinades, l’étude montre les choix stratégiques faits par les partisans. D’autre part, cette recherche tente d’améliorer les connaissances sur les communications pendant la Fronde qui se bornent souvent aux mazarinades dans l’historiographie. Or, le prince de Condé utilise aussi d’autres méthodes pour créer une image publique et se donner à voir aux Parisiens comme ses apparitions publiques ou le port de la paille comme signe frondeur.
Abstract
This doctoral thesis focuses on communications within the Grand-Condé’s party during the Fronde (1648-1653). On the one hand, it explores the circulation of information through a study of the correspondence of Condé’s agent during the year 1652. This study also looks at the roles of secretaries, guardians of secrets within the party, and their role in document management. By comparing the information received and processed by the Condéens, this study tries to expose their strategic choices in the construction of mazarinades. On the other hand, this research attempts to improve knowledge of communications during the Fronde, which is often limited to mazarinades in historiography. However, the princes of Condé also used other methods to create a public image and show themselves to Parisians such as public appearances or wearing a piece of straw as a frondeur sign.
L’intime des ennemis. Françaises et Allemands,1940-1944
Doctorant·e
BARNABE Charlotte
Direction de thèse
ROUQUET Francois (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
03/10/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Université de Caen
Rapporteurs de la thèse
INGRAO CHRISTIAN EC HAUTES ETUDES SCIENCES SOC
VIDAL-NAQUET CLÉMENTINE URN - Université de Rouen Normandie
Membres du jurys
FAUROUX CAMILLE,
,
Université Toulouse Jean Jaurès maison de la Recherche
INGRAO CHRISTIAN,
,
EC HAUTES ETUDES SCIENCES SOC
MAILANDER ELISSA,
,
UFR SCIENCE POLITIQUE UNIVERSITE PARIS 1
ROUQUET Francois,
,
UCN - Université de Caen Normandie
SIMONIN ANNE,
,
EC HAUTES ETUDES SCIENCES SOC
VIDAL-NAQUET CLÉMENTINE,
,
UNIVERSITE AMIENS PICARDIE JULES VERNE
VIRGILI FABRICE,
,
CNRS PARIS
Résumé
Le traitement réservé aux femmes impliquées dans des rapprochements intimes avec des militaires du Reich façonne leur image bien au-delà de l'après-guerre. Réduites à de simples « femmes à boches » par une épuration vengeresse et peu soucieuse de nuance, cette figure ne recouvre ni la complexité, ni la diversité des rapports sexuels et/ou sentimentaux liant des ennemis ; largement repris aujourd'hui dans les films, romans et autres productions culturelles, ce topos mémoriel n'a fait qu'invisibiliser plus encore les violences sexuelles commises par la troupe. Enrichie des développements de la recherche post Metoo, cette étude vise à approcher, derrière les fantasmes et les présupposés, ce qui échappe ordinairement aux sources : l'intime. Noué par des ennemis, il interroge d'autant plus que la guerre signe l'indubitable démultiplication des contraintes entre vainqueurs et vaincues. Loin des seules connivences volontaires qu'y voient les justiciers de l'Epuration, c'est toute une déclinaison de rapports plus ou moins consentis auxquels se livrent en réalité les individus. Façonnés par les logiques de genre à l'oeuvre dans une société patriarcale, tous tiennent alors d'une conjonction paradoxale : intimes, ils se trouvent au coeur des enjeux de guerre. Plus que cela, ils en sont l'incontestable fruit et portent intrinsèquement les traces du conflit. Depuis la romance la plus consensuelle possible, scellée de désirs et de sentiments réciproques, au viol le plus atroce qui soit, c'est au fil des notions de « contrainte » et de « consentement » que s'écoulent ces différentes configurations relationnelles. L'approche quantitative de près de 1812 dossiers de chambre civique et le traitement textométrique de 334 lettres éclairent ainsi la grande diversité de rapports cernés par les circonstances et le jugement social ; plus que cela, elles font ressortir l'ordinaire, tantôt tragique, tantôt violent de l'intime noué par les « ennemis ».
Abstract
The treatment reserved for women involved in intimate encounters with Reich soldiers shaped their image well beyond the post-war period. Reduced to mere "Boche women" by a vengeful purge with little regard for nuance, this figure does not cover the complexity or diversity of sexual and/or sentimental relationships between enemies; widely reprinted today in films, novels, and other cultural productions, this memorial topos has only further invisibilized the sexual violence committed by the troops. Enriched by developments in post-Metoo research, this study aims to approach, behind the fantasies and presuppositions, what usually escapes the sources: the intimate. Tied by enemies, it questions all the more since the war signifies the undeniable multiplication of constraints between victors and vanquished. Far from the voluntary connivances that the vigilantes of the Purge see in it, it is a whole range of more or less consensual relationships that individuals actually engage in. Shaped by the gender logic at work in a patriarchal society, all of them are based on a paradoxical conjunction: intimate, they are at the heart of the issues of war. More than that, they are the undeniable fruit of it and intrinsically bear the traces of the conflict. From the most consensual romance possible, sealed with desires and reciprocal feelings, to the most atrocious rape imaginable, it is through the notions of "constraint" and "consent" that these different relational configurations flow. The quantitative approach of nearly 1,812 civic chamber files and the textometric processing of 334 letters thus shed light on the great diversity of relationships defined by circumstances and social judgment ; more than that, they bring out the ordinary, sometimes tragic, sometimes violent, of the intimacy tied by the “enemies”.
Ιtinéraire d'une intellectuelle libanaise. L'écriture au féminin de Carmen Bοustani
Doctorant·e
HAZZOURY Nehmat
Direction de thèse
FERRY ARIANE (Directeur·trice de thèse)
TENANT FRANCOISE (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
22/09/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Salle du Conseil de l'UFR des Lettres et Sciences Humaines de l'Université Rouen Normandie (3e étage, bâtiment 3, Mont-Saint-Aignan)
Rapporteurs de la thèse
ALIX FLORIAN Sorbonne Universite
PARISOT YOLAINE UNIVERSITE PARIS 12 VAL DE MARNE
Membres du jurys
ALIX FLORIAN,
,
Sorbonne Universite
FERRY ARIANE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
PARISOT YOLAINE,
,
UNIVERSITE PARIS 12 VAL DE MARNE
PROVINI SANDRA,
,
URN - Université de Rouen Normandie
TENANT FRANCOISE,
,
Sorbonne Université
Résumé
Cette thèse retrace le parcours de Carmen Boustani, universitaire, essayiste, romancière et biographe libanaise. Influencée par la deuxième vague du féminisme, Carmen Boustani manifeste son engagement féministe dans toutes ses écritures. Ce travail montre que le métissage culturel est au cœur de son écriture. L’analyse consiste à étudier son œuvre qui se situe dans un entre-deux : attachement aux racines orientales et ouverture vers l’Occident. La thèse propose d’interroger la problématique du féminin et d’explorer « l’écriture-corps » dans les textes critiques et romanesques de Boustani qui lutte pour la cause de la femme écrivaine. L’étude des genres littéraires dans ses romans montre comment l’hybridation constitue un geste féministe en vue de jouir d’une liberté totale dans le champ littéraire « genré ».
Abstract
This thesis traces the journey of Carmen Boustani, Lebanese academic, essayist, novelist and biographer. Influenced by the second wave of feminism, Carmen Boustani manifests her feminist commitment in all her writings. This work shows that cultural mixing is at the heart of her writing. The analysis consists of studying her work which is situated in- between : attachment to the oriental roots and openness to the West. The thesis proposes to question the problematic of the feminine and to explore “the writing-body” in the critical and novelistic texts of Boustani who fights for the cause of the woman writer. The study of literary genres in her novels shows how hybridization constitutes a feminist gesture with a view to enjoying total freedom in the gendered literary field.
Femmes accusées et victimes : affaires sexuelles, avοrtements, infanticides, empοisοnnements, viοlences et féminicides devant les cοurs d'assises de la Seine-Ιnférieure et de l'Eure au ΧΙΧe Siècle.
Doctorant·e
MARC Yohan
Direction de thèse
DUCANGE JEAN-NUMA (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
08/07/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Université de Mont-Saint-Aignan, Pôle SHS, Histoire
Rapporteurs de la thèse
APRILE SYLVIE Université Paris 10 Paris-Nanterre
RENNEVILLE MARC Centre National de Recherche Scientifique
Membres du jurys
APRILE SYLVIE,
,
Université Paris 10 Paris-Nanterre
CHRISTEN CAROLE,
,
ULHN - Université Le Havre Normandie
DUCANGE JEAN-NUMA,
,
URN - Université de Rouen Normandie
RENNEVILLE MARC,
,
Centre National de Recherche Scientifique
Résumé
Dans cette thèse, nous nous proposons d’analyser la criminalité féminine sous l’angle de la criminologie, de la sociohistoire et des représentations qu’elle produit et que l’on perçoit via le fait divers. C’est à travers les différents documents issus des dossiers des cours d’assises de la Seine-Inférieure et de l’Eure, ainsi que du Journal de Rouen, que nous explorerons les causes, le contexte, les circonstances et le profil des protagonistes.
La criminalité féminine est marginale, ancrée dans un paradigme genré et sexué, où les femmes accusées seraient avant tout impliquées dans des crimes supposés féminins : avortement, infanticide, empoisonnement, sans oublier l’adultère et le vitriolage.
Sa dualité, la figure de la victime, est-elle aussi impliquée dans des crimes violents, allant de simples altercations occasionnant des blessures légères aux tentatives de meurtre et autres féminicides, sans oublier les crimes sexuels, des agressions sexuelles aux viols, en passant par l’inceste, véritables fléaux cachés et tabous, qui mènent bien souvent la victime à devenir criminelle, soit parce qu’elle est désignée comme la cause du passage à l’acte de l’agresseur, soit parce qu’elle se voit contrainte de devenir criminelle pour se débarrasser du fruit de ces crimes intimes.
Nous étudierons aussi bien les crimes se déroulant dans la sphère familiale, milieu d’apparence protecteur, mais dont la violence est chronique, que les violences extra-familiales. Il est indispensable de nous intéresser à ces deux contextes. En effet, le crime familial est le plus mal connu, le moins étudié, car soumis à l’autocensure, au tabou et, par conséquent, au phénomène du chiffre noir. La parole y est difficilement perceptible dans les documents d’assises, et plus encore dans le fait divers, où le style littéraire est avant tout centré sur l’émotion et le sensationnel, faisant fi des réalités judiciaires.
Tout au long de cette étude, nous essaierons de redonner une voix à ces femmes accusées et victimes, sans pour autant exclure les hommes, afin de comprendre comment ces dernières en viennent à commettre ou à être impliquées dans tel ou tel crime, dans ce long XIXe siècle (1811-1914), à l’intérieur de ces deux départements.
Abstract
This thesis aims to analyze female criminality through the lenses of criminology, sociohistory, and the representations it generates and that are conveyed through crime reporting. Drawing upon various documents from the assize court records of Seine-Inférieure and Eure, as well as the Journal de Rouen, we examine the causes, context, circumstances, and profiles of the individuals involved.
Female criminality remains marginal, embedded in a gendered and sexed paradigm in which accused women are predominantly involved in so-called “feminine” crimes: abortion, infanticide, poisoning, as well as adultery and vitriol attacks.
This duality—the figure of the victim—is also implicated in violent crimes, ranging from minor altercations resulting in light injuries to attempted murders and other femicides. Sexual crimes, from sexual assaults to rape and incest, constitute hidden and taboo scourges that often lead victims to become offenders themselves—either because they are perceived as the cause of the aggressor’s actions or because they are forced to commit a crime to eliminate the consequences of these intimate violations.
This study considers both intra-family crimes—within a seemingly protective but chronically violent environment—and extra-familial violence. Both contexts are essential to examine. Indeed, domestic crime is among the least understood and studied, as it is subject to self-censorship, societal taboos, and, consequently, the phenomenon of the “dark figure” of crime. Such acts are rarely visible in court records and even less so in crime reporting, where literary style often emphasizes emotion and sensationalism over legal realities.
Throughout this research, we aim to give a voice to these accused and victimized women, without excluding men, in order to understand how women came to commit or be involved in various types of crimes during the long nineteenth century (1811–1914), within the confines of these two departments.
Les mοts du mauvais usage et la galanterie. Discοurs et pratiques dans le "Μercure galant" (1672-1710).
Doctorant·e
ODEURS Pauline
Direction de thèse
LALLEMAND Marie-Gabrielle (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
24/06/2025 à 13:30
Lieu de la soutenance
Amphithéâtre MRSH SH 085
Rapporteurs de la thèse
BARBAFIERI CARINE Université polytechnique Hauts de France
SIOUFFI GILLES Sorbonne Université
Membres du jurys
BARBAFIERI CARINE,
,
Université polytechnique Hauts de France
GRANDE NATHALIE,
,
Nantes Université
LALLEMAND Marie-Gabrielle,
,
UCN - Université de Caen Normandie
SCHUWEY CHRISTOPHE,
,
UNIVERSITE BRETAGNE SUD UBS
SIOUFFI GILLES,
,
Sorbonne Université
Résumé
Le « Mercure galant » dirigé par Jean Donneau de Visé et Thomas Corneille (1672-1710) est le premier périodique littéraire français, abondamment diffusé en France et à l’étranger. Cette étude explore sa place dans les débats linguistiques de son temps, en se concentrant sur les mots du mauvais usage. Leur présence dans le « style galant » montre que la seconde galanterie prône un style moyen, discret et policé, tout en valorisant la diversité et la nouveauté.
Le débat linguistique du XVIIe siècle est structuré par la quête de pureté de la langue française, qui passe par le rejet des mots du mauvais usage. Le « Mercure galant » relaie cet imaginaire puriste, tout en le modérant par des facteurs esthétiques et éditoriaux. Le périodique publie des discours épilinguistiques et des remarques sur la langue, témoignant de l’importance des questions lexicales dans les conversations mondaines. La maîtrise du beau langage est un véritable enjeu social, un critère de distinction et d’inclusion.
Le « Mercure galant » offre un observatoire privilégié des tensions entre ce purisme linguistique et les pratiques stylistiques de la seconde galanterie. Tout en affichant son soutien à un idéal de beau langage, le périodique tolère certains emplois de mots du mauvais usage. Les pastiches de parlures comme les lettres en vieux langage, le style marotique et les billets composés de mots à la mode illustrent une tradition galante du jeu linguistique.
Abstract
"Le Mercure galant", directed by Jean Donneau de Visé and Thomas Corneille (1672-1710), is the first French literary periodical, widely circulated in France and abroad. This study explore its role in the linguistic debates of its time, focusing on words deemed as improper usage. Their presence in the "galant style" demonstrates that the second phase of galanterie promotes a moderate, discreet, and refined style while also valuing diversity and novelty.
The linguistic debate of the 17th century is structured around the quest for the purity of the French language. "Le Mercure galant" conveys this purist ideology while tempering it with aesthetic and editorial considerations. It publishes epilinguistic discourses and remarks on language, reflecting the importance of lexical issues in social conversations. Mastery of refined language is a true social concern, serving as a criterion for distinction and inclusion.
"Le Mercure galant" offers a privileged observatory of the tensions between linguistic purism and the stylistic practices of the second galanterie. While endorsing an ideal of elegant language, the periodical occasionally tolerates the use of improper words. Linguistic pastiches such as letters written in old-fashioned language, the marotique style, and notes composed of trendy words illustrate a galant tradition of linguistic playfulness.
La dame derrière les camélias
Μarie Duplessis, matière à une réflexiοn sοciale, mythique et littéraire
Doctorant·e
MILLAN ALAVEZ Carlos Antonio
Direction de thèse
LEDDA SYLVAIN (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
23/06/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Institut de recherche Interdisciplinaire Homme et Société
Rapporteurs de la thèse
FRANCOIS-DENEVE CORINNE Universite Bourgogne Europe
LEBLANC CECILE UNIVERSITE PARIS 3 SORBONNE NOUVELLE
Membres du jurys
FRANCOIS-DENEVE CORINNE,
,
Universite Bourgogne Europe
LEBLANC CECILE,
,
UNIVERSITE PARIS 3 SORBONNE NOUVELLE
LEDDA SYLVAIN,
,
URN - Université de Rouen Normandie
LESTRINGANT FRANK,
,
Sorbonne Université
MENTZEL SOPHIE,
,
Universite de Tours
VANOOSTHUYSE FRANÇOIS,
,
URN - Université de Rouen Normandie
Résumé
Grâce aux recherches effectuées au cours des précédentes années sur la condition de la femme, l’histoire de la prostitution et celle de la courtisane Marie Duplessis, il est possible d’approcher de plus près le personnage réel qui est devenu un mythe littéraire et artistique. Et c’est sur ce mythe que l’effort sera porté pour montrer comment Marguerite Gautier est devenue, grâce à sa modernité, un sujet repris et réinterprété par les artistes contemporains et postérieurs : dans les années 1950, elle inspire à Mexico le film Camelia de Roberto Gavaldón, la croissance économique et culturelle de la société mexicaine après-guerre reflétant tel un miroir la richesse de la France de la Monarchie de Juillet et Maria Felix apparaissant comme l’épitomé de l’élégance féminine, à l’instar de Marie Duplessis ; dans les années 1990, alors que l’Amérique récupère d’une dure récession, un nouveau Gilded Age est représenté dans Pretty Woman à travers la figure du riche entrepreneur Edward (Richard Gere) qui rencontre Vivian (Julia Roberts), prostituée au cœur d’or, qui donne un nouveau souffle à la légende de Marguerite Gautier ; Baz Luhrmann en 2001 la transforme en Satine dans le décor flamboyant de Moulin Rouge ; finalement, en 2018, Camille Vidal-Naquet la réinterprète en jeune escort boy parisien et tuberculeux dans Sauvage, pour dénoncer comme Dumas fils auparavant, une situation de misère et d’abandon qui a peu changé depuis son époque.
Dépassant à travers la musique les barrières de la langue et de la culture, La Traviata a fait de La Dame aux camélias un phénomène universel : en 2018, dans la mise en scène de Jung Ku-ho, elle est devenue une Kisaeng (courtisane coréenne) et Armand un jeune yangban (homme éduqué et noble) de la dynastie Joseon (une des plus prospères) ; Violetta y porte de luxueuses hanbok (robes traditionnelles) dans un décor minimaliste inspiré de l’art coréen ; en 2019, la vulgaire Traviata de Simon Stone fait de Violetta une « influenceuse » qui échange des messages Whatsapp avec Alfredo, assise dans un fast-food de kebabs…
L’héritage de Dumas fils à travers Marguerite Gautier et celui de Verdi avec Violetta est particulièrement répandu. Mon travail de thèse repose non seulement sur l’analyse du roman, de la pièce, de l’opéra, mais aussi sur la façon dont cette « Cendrillon avec des princes, pas tous charmants » a continué à influencer la société moderne jusqu’à nos jours : metteurs en scène et réalisateurs, actrices et spectateurs continuent de réinterpréter, réagir à (ou se reconnaitre dans) cette femme couverte de camélias et de mystère.
Abstract
Thanks to research carried out in previous years on the status of women, the history of prostitution and that of the courtesan Marie Duplessis, it is now possible to take a closer look at the real-life character who has become a literary and artistic myth. And it's this myth that we'll be focusing on to show how Marguerite Gautier's modernity has made her a subject taken up and reinterpreted by contemporary and later artists: in the 1950s, she inspired Roberto Gavaldón's film Camelia in Mexico City, where the economic and cultural growth of post-war Mexican society mirrored the wealth of July Monarchy France, and Maria Felix appeared as the epitome of feminine elegance, following in the footsteps of Marie Duplessis ; in the 1990s, as America recovers from a harsh recession, a new Gilded Age is represented in Pretty Woman through the figure of wealthy entrepreneur Edward (Richard Gere) who meets Vivian (Julia Roberts), a prostitute with a heart of gold, who breathes new life into the legend of Marguerite Gautier ; In 2001, Baz Luhrmann transforms her into Satine in the flamboyant setting of Moulin Rouge; finally, in 2018, Camille Vidal-Naquet reinterprets her as a young Parisian escort boy with tuberculosis in Sauvage, to denounce, as Dumas fils did before, a situation of misery and abandonment that has changed little since her time.
Through music, La Traviata has made La Dame aux camélias a universal phenomenon: in 2018, in Jung Ku-ho's staging, she became a Kisaeng (Korean courtesan) and Armand a young yangban (educated, noble man) from the Joseon dynasty (one of the most prosperous); Violetta wears luxurious hanbok (traditional dresses) in a minimalist setting inspired by Korean art; in 2019, Simon Stone's vulgar Traviata turns Violetta into an “influencer” who exchanges Whatsapp messages with Alfredo, sitting in a kebab fast-food restaurant...
Dumas fils's legacy in Marguerite Gautier and Verdi's in Violetta are particularly widespread. My thesis is based not only on an analysis of the novel, the play and the opera, but also on the way in which this “Cinderella with princes, not all of them charming” has continued to influence modern society right up to the present day: directors, actresses and spectators continue to reinterpret, react to (or recognize themselves in) this woman covered in camellias and mystery.
Le pays d'enfance à l'aune du dοuble retοur chez Cοlette, Geοrge du Μaurier, Geοrge Οrwell et Μarcel Ρrοust
Doctorant·e
LEMARCHAND Florine
Direction de thèse
LECHEVALIER Claire (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
23/06/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Amphi MRSH Université de Caen
Rapporteurs de la thèse
DEOM LAURENT UNIVERSITE LILLE 3 CHARLES DE GAULLE
POULIN ISABELLE Universite Bordeaux 3 M. de Montaigne
Membres du jurys
DEOM LAURENT,
,
UNIVERSITE LILLE 3 CHARLES DE GAULLE
FANTIN EMMANUELLE,
,
Sorbonne Université
HADDAD KAREN,
,
Université Paris 10 Paris-Nanterre
LECHEVALIER Claire,
,
UCN - Université de Caen Normandie
POULIN ISABELLE,
,
Universite Bordeaux 3 M. de Montaigne
Résumé
Pour les romanciers, la fin du XIXe siècle signe la découverte d’une terre encore absente des cartes officielles : le pays d’enfance. Faire de l’enfance un pays, c’est réaliser le fantasme archétypal d’ancrer le passé en un espace où il serait retrouvable à volonté, lui permettant ainsi d’échapper à l’irréversibilité du temps. Mais où situer ce pays, et comment le retrouver ? Sur les lieux réels du passé ? Dans les objets, les êtres, les mots qui les évoquent ? Dans la mémoire de l’adulte ? Colette dans les Claudine (1900-1907), George du Maurier dans Peter Ibbetson (1891), George Orwell dans Coming Up for Air (1939) et Marcel Proust dans À la recherche du temps perdu (1913-1927) s’emparent de ces questions en présentant le récit d’un double retour, à la fois mental et physique, vers l’espace-temps passé. La comparaison entre le monde recréé par l’adulte qui s’en souvient et le lieu retrouvé met en évidence les réponses qu’ils apportent à la nature du pays d’enfance : un foyer à habiter, une utopie, un paysage mental retrouvable par la mémoire ou par le rêve. Le discours sur la possibilité du retour et ses conditions est aussi le support d’une réflexion politique et sociale sur les usages de la nostalgie, et d’une recherche esthétique sur l’écriture du passé, impliquant de négocier avec la tradition littéraire qui médiatise sa représentation. La perspective géocritique adoptée vise à mettre en évidence les multiples virtualités de l’espace-temps de l’enfance produites par les dynamiques de retour. Elle permet de définir le pays d’enfance distinctement des lieux de l’enfance, comme un paysage inscrit dans le temps et le mouvement, transformé par les regards et les discours qui le façonnent, mais aussi, en tant que survivance dans la mémoire, la langue et l’imagination, comme étant lui-même agent de métamorphose et créateur d’espace.
Abstract
For novelists, the end of the 19th century marks the discovery of a land still absent from official maps: the country of childhood. To consider childhood as a country is to realise the archetypal fantasy of anchoring the past in a space where it can be found at will, thus allowing it to escape the irreversibility of time. But where can this country be located, and how can it be found again? In physical places of the past? In objects, beings, words that evoke them? In adult’s memory? Colette in the Claudine (1900-1907), George du Maurier in Peter Ibbetson (1891), George Orwell in Coming Up for Air (1939), and Marcel Proust in In Search of Lost Time (1913-1927) address these questions by presenting stories of dual return, both mental and physical, to the past space-time. Comparison between the world recreated by the adult who remembers it and the rediscovered place highlights the responses they provide to the nature of the childhood country: a home to inhabit, a utopia, a mental landscape restored through memory or dreams. The discourse on the possibility of return and its conditions also supports a political and social reflection on the uses of nostalgia, and an aesthetic investigation into the writing of the past, involving negotiation with the literary tradition that mediates its representation. The geocritical perspective adopted aims to highlight the multiple virtualities of childhood space-time produced by the dynamics of return. It allows us to define the childhood country distinctly from childhood places, as a landscape inscribed in time and movement, transformed by the gazes and discourses that shape it, as well as a survivance in memory, language, and imagination, agent of metamorphosis and creator of space.
Μaladrοits et maladresses dans les réécritures et remédialisatiοns de la Μatière de Bretagne (1938-2021)
Doctorant·e
HAMEL Marie
Direction de thèse
FIX FLORENCE (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
12/06/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Salle du conseil de l'UFR de Lettres et Sciences Humaines
Rapporteurs de la thèse
FRANCOIS-DENEVE CORINNE Universite Bourgogne Europe
VION DURY JULIETTE UNIVERSITE PARIS 13 PARIS-NORD
Membres du jurys
CONNAN PINTANDO CHRISTIANE,
,
Université de Bordeaux
FERRE VINCENT,
,
UNIVERSITE PARIS 3 SORBONNE NOUVELLE
FIX FLORENCE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
FRANCOIS-DENEVE CORINNE,
,
Universite Bourgogne Europe
VION DURY JULIETTE,
,
UNIVERSITE PARIS 13 PARIS-NORD
Résumé
Maladresses et personnages maladroits présents dans la Matière de Bretagne depuis les hypotextes – particulièrement à travers la figure du Perceval de Chrétien de Troyes – se retrouvent dans les œuvres contemporaines qu’ils s’agissent de réécritures ou de remédialisations. Cette thèse fait le choix d’un corpus composé d’œuvres de langues françaises ou anglaises, d’œuvres à destination d’un public jeunesse ou adulte mais également d’unicats et d’œuvres sérielles. Elle commence en 1938 avec "The Sword in the Stone" de White, premier tome de "The Once and Future King", pour s’achever en 2021 avec le premier volet cinématographique "Kaamelott" d’Astier. Outre l’œuvre de White sont également abordées les séries "The Three Damosels" de Chapman, "Arthur" de Crossley-Holland et "Graal" de Montella ainsi que les romans jeunesse "King Arthur and His Knights of the Round Table" de Green, "Arthur, High King of Britain" de Morpurgo et le roman graphique "Perceval" de Pandolfo et Risbjerg. En ce qui concerne les œuvres audiovisuelles, le corpus aborde en plus de l’œuvre d’Astier "Excalibur" de Boorman, "Monty Python and the Holy Grail" de Jones et Gilliam, "The Sword in the Stone" de Reitherman, "The Magic Sword : a Quest for Camelot" de Du Chau, "Shrek the Third" de Miller et Hui, et la série "Merlin" de Jones, Murphy et Capps.
Au travers de ces œuvres, ce travail propose d’analyser le maladroit sous ses différents aspects. Maladroits et maladresses se retrouvent à la fois dans les œuvres de registre comique pour leur force humoristique et dans les récits d’apprentissages en raison de leur potentiel didactique. Ils invitent à questionner la notion d’échec, à la relativiser et propose d’y porter un nouveau regard. Ainsi, plusieurs œuvres du corpus abordent la maladresse en relation avec le handicap. Bien que le personnage en situation de handicap soit le plus susceptible de faire preuve de maladresse, les maladroits se rencontrent aussi parmi les autres personnages. Cette mise en parallèle de personnages en situation de handicap ou non, permet à la fois de montrer la difficulté à évoluer dans un monde qui peine à prendre en compte la différence, mais également la richesse de la diversité, source d’adresse insoupçonnée. Souvent subie, la maladresse peut aussi être acceptée jusqu’à devenir une force. Ainsi, usant sciemment de cette force, les personnages dérivés du bouffon ou du clown invitent à réfléchir et à remettre en question ses certitudes. Ces maladresses feintes conduisent parfois à la ruse et à l’imposture avec des personnages qui optent volontairement pour cette posture espérant jouir de l’absence de considération du maladroit. Derrière la figure d’un être moqué et dénigré se cache un personnage d’autant plus habile et redoutable qu’il est sous estimé.
Abstract
From hypotexts to contemporary work whether they are rewritings or remediation, clumsiness and clumsy characters can be found in Matter of Britain. It is particularly true with Chrétien de Troyes’ Percival. The corpus of this dissertation is composed with French and English works, works for children and other for adults, one shot and series. It starts in 1938 with "The Sword in the Stone" by White, first volume of "The Once and Future King", and stopped in 2021 with the first cinema film "Kaamelott" by Astier. The other novel series studied are "The Three Damosels" by Chapman, "Arthur" by Crossley Holland and "Graal" by Montella. The corpus is also composed with "King Arthur and His Knight of the Round Table" by Green, "Arthur, High King of Britain" by Morpurgo and Pandolfo and Risbjerg’s graphic novel "Perceval". As audiovisual works, the corpus is made of "Excalibur" by Boorman, "Monty Python and the Holy Grail" by Jones et Gilliam, "The Sword in the Stone" by Reitherman, "The Magic Sword : a Quest for Camelot" by Du Chau, "Shrek the Third" by Miller and Hui, the series "Merlin" by Jones, Murphy and Capps and "Kaamelott" by Astier.
This paper offers to analyse all aspects of clumsy characters. Clumsiness and clumsy characters can be found in comic work, because they are source of humour. They can also be found in learning story because of their didactic potential. They question the concept of making mistakes, help to relativise it and sometimes offer a new vision on it. Indeed, some corpus works link clumsiness and disability. Characters with disabilities are more likely to be clumsy, but clumsiness can also affect other characters. The parallel between the two kind of characters shows the difficulty to evolve in a world which seems to forget differences. It also highlights the richness of diversity which is source of unsuspected skills. Even if it is often endured, clumsiness can be accepted and becoming a force. Thus, using it deliberately, characters coming from fool or clown make people think and question their certainties. This false clumsiness is sometimes related with trickery and fraud. Some characters voluntarily choose to be clumsy, just to be underestimated. Even if they are mocked and denigrated, clumsy characters can hide some of their skills, which makes them fearsome, especially because of the lake of consideration they receive.
Sοciοcritique de la gοuvernante : écrire et penser la maternité par délégatiοn au ΧVΙΙΙe siècle en France et au Rοyaume-Uni.
Doctorant·e
DRUX Orlane
Direction de thèse
FIX FLORENCE (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
23/05/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Université Rouen Normandie, salle du conseil de l'UFR LSH
Rapporteurs de la thèse
MAGNOT OGILVY FLORENCE Université Rennes 2
MARTIN CHRISTOPHE Sorbonne Université
Membres du jurys
DAGUISE FLORIANE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
FIX FLORENCE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
LEONARD-ROQUES VERONIQUE,
,
Universite Bret. Occidentale Ubo
MAGNOT OGILVY FLORENCE,
,
Université Rennes 2
MARTIN CHRISTOPHE,
,
Sorbonne Université
PLAGNOL MARIE-EMMANUELLE,
,
UNIVERSITE PARIS 12 VAL DE MARNE
Résumé
Cette thèse s’intéresse à un corpus de cinq ouvrages d’autrices françaises et britanniques qui ont proposé une réflexion sur de nouvelles façons de former et d’éduquer les jeunes filles au XVIIIe siècle. Outre des programmes et des conseils, les autrices promeuvent la figure d’une gouvernante, sur le modèle du gouverneur. Traçant l’environnement économique, social et cultuel de ces écrits français et britanniques qui s’inscrivent dans une mode éditoriale très fructueuse, l’étude des argumentaires proposés dessine une évolution des contenus et des pratiques éducatives. Les autrices marquent leur volonté de participer à un débat qui parcourt le siècle. Les textes du corpus, qui couvrent la période de 1728 à 1788, montrent l’émergence d’un schéma d’éducation gouvernée par les femmes à destination des jeunes filles. Ils suggèrent aussi l’apparition de la figure de la gouvernante, personnage non assigné à une classe, à un genre, à un statut social ou à un pays. Cette figure d’intermédiaire, qui est un matériau éducatif à utiliser par les lectrices, entraîne l’expression d’une remise en cause de la place et du rôle des femmes, que ce soit au sein de la famille ou de la société.
Abstract
This thesis focuses on a corpus of five works by French and British women writers who offered reflections on new ways to educate and train young girls in the 18th century. In addition to providing programs and advice, the authors promote the figure of a governess, modeled after the governor for boys. By examining the economic, social, and cultural context of these French and British writings, which were part of a highly successful editorial trend, the study of the arguments put forward outlines the evolution of educational content and practices. The authors aim to contribute to a debate that spans the entire century. The texts in the corpus, covering the period from 1728 to 1788, illustrate the emergence of an educational model governed by women for young girls. They also suggest the rise of the governess figure, a character not assigned to a specific class, gender, social status, or country. This intermediary figure, intended as an educational tool for female readers, brings forth a questioning of the position and role of women, both within the family and society.
D. B. Rjazanοv, E. Ρelusο, A. Τasca: réceptiοn et diffusiοn de la pensée de Κarl Μarx et Friedrich Engels dans l'exil cοmmuniste (1926-1933)
Doctorant·e
USAI Sebastiano
Direction de thèse
DUCANGE JEAN-NUMA (Directeur·trice de thèse)
DI MAGGIO MARCO (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
13/05/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Dipartimento SARAS, Facoltà di Lettere e Filosofia, Università degli Studi di Roma "La Sapienza"
Rapporteurs de la thèse
CHIAROTTO FRANCESCA Université du Piémont Oriental (ITALIE)
PREZIOSO STEFANIE UNIVERSITE DE LAUSANNE
Membres du jurys
CHIAROTTO FRANCESCA,
,
Université du Piémont Oriental (ITALIE)
DI MAGGIO MARCO,
,
Université "la Sapienza"de Rome (Italie)
DUCANGE JEAN-NUMA,
,
URN - Université de Rouen Normandie
MUSTE MARCELLO,
,
Université "la Sapienza"de Rome (Italie)
PREZIOSO STEFANIE,
,
UNIVERSITE DE LAUSANNE
VIGREUX JEAN,
,
Universite Bourgogne Europe
Résumé
L'histoire du marxisme italien est, à certains aspects, emblématique d'une tradition de pensée politique qui, depuis sa fondation, a oscillé entre la recherche d'une originalité théorique et la nécessité de se détacher de ses fondements positivistes. Au cours des années 1920, alors que l'ensemble des forces antifascistes passaient à la clandestinité ou à l'exil, le marxisme connaît une nouvelle phase de crise et de rénovation. Avec la fuite de nombreux dirigeants antifascistes italiens en France, le débat sur Marx s'alimente également de la circulation de nouveaux textes et de nouvelles interprétations véhiculés en Europe au cours des années 1920 et 1930 à travers l'Institut Marx-Engels de Moscou. Des personnalités telles que D. B. Rjazanov, E. Peluso et A. Tasca seront les protagonistes d'un débat animé qui alimentera les tentatives de renouvellement théorique de la figure de Karl Marx. Une phase de confrontation théorique face à la défaite du fascisme qui s'avérera décisive pour le marxisme italien de l'après-guerre.
Abstract
The history of Italian Marxism is in some ways emblematic of a tradition of political thought that, since its inception, has oscillated between the search for theoretical originality and the need to distance itself from its positivist foundations. During the 1920s, when the entire spectrum of anti-fascist forces went underground or fled the country, Marxism experienced a new phase of crisis and renewal. With the flight of numerous Italian anti-fascist leaders to France, the debate on Marx was also fuelled by the circulation of new texts and new interpretations disseminated in Europe during the 1920s and 1930s, starting with the Marx-Engels Institute in Moscow. Figures such as D. B. Rjazanov, E. Peluso and A. Tasca were protagonists of a lively and fermenting debate that fuelled attempts to renew the theoretical figure of Karl Marx. This phase of theoretical confrontation in the face of the defeat suffered by fascism proved decisive for Italian Marxism in the post-war period.
Ιmpοsture et identité dans le rοman espagnοl cοntempοrain (1984-2014)
Doctorant·e
GUEYE Sokhna Kine Ndiaye
Direction de thèse
NOYARET Natalie (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
04/04/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Maison des Langues et de l'International (MLI) salle 160.
DIAZ ELVIRE,
,
Université Poitiers
ESCUDERO XAVIER,
,
Université d'Artois
GUYARD EMILIE,
,
Université de Pau et des Pays de l'Adour
NOYARET Natalie,
,
UCN - Université de Caen Normandie
PALOMAR GREGORIA,
,
UNIVERSITE METZ PAUL VERLAINE
Résumé
Cette thèse interroge les formes de représentation de l’imposture dans le roman espagnol contemporain. A partir d’un corpus composé de cinq romans (Impostura d’Enrique Vila-Matas, El amante bilingüe de Juan Marsé, Juegos de la edad tardía et Hoy, Júpiter de Luis Landero, El impostor de Javier Cercas) publiés entre 1984 et 2014, nous nous employons à montrer comment cette thématique de l’imposture est traitée par les auteurs ici retenus. L’analyse est divisée en trois parties et chacune d’elles est conduite suivant une approche spécifique de la démonstration engagée. Ainsi, dans la première partie, notre attention est portée sur les enjeux de l’imposture, ce que la construction de la fausse identité signifie pour le personnage qui s’y consacre et ce qu’elle implique pour le personnage qui y adhère. Quant à notre deuxième partie, elle s’oriente vers une approche comparatiste avec l’objectif d’établir les correspondances qu’il peut y avoir entre l’imposture et les arts du spectacle, le principe du simulacre et de la représentation de soi pouvant être considéré comme un point de convergence entre les deux domaines. Dans la troisième partie, il s’agira d’interroger les procédés d’écriture que nos auteurs mobilisent pour arriver au bout de la figuration de l’imposture dans leurs œuvres. Pour cela, nous nous intéressons non seulement aux choix et ressorts narratifs investis dans les textes mais aussi aux éléments du paratexte et du hors-texte qui nous semblent porteurs de sens à l’aune de la thématique étudiée.
Abstract
This thesis examines the representation of imposture in the contemporary Spanish novel. Based on a corpus of five novels (Impostura by Enrique Vila-Matas, El amante bilingüe by Juan Marsé, Juegos de la edad tardía and Hoy, Júpiter by Luis Landero, El impostor by Javier Cercas) published between 1984 and 2014, we set out to show how this theme of imposture is treated by the authors selected here. The analysis is divided into three parts, each of which follows a specific approach to the demonstration involved. In the first part, we focus on the stakes of imposture, what the construction of a false identity means for the character who devotes himself to it, and what it implies for the character who adheres to it. Our second part takes a comparative approach, with the aim of establishing possible links between imposture and the performing arts, where the principle of simulacrum and self-representation can be seen as a point of convergence between the two fields. In the third part, we'll examine the writing processes our authors use to achieve the figuration of imposture in their works. To do this, we will look not only at the narrative choices and devices used in the texts, but also at the elements of the paratext and the off-texte that seem to us to carry meaning in the light of the theme under study.
La représentatiοn des espaces incarnés à travers les prismes des cοrps dévastés et du théâtre cοntempοrain
Doctorant·e
OSSEYRAN Lena
Direction de thèse
JOBEZ Romain (Directeur·trice de thèse)
DOOVE EDITH (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
28/03/2025 à 11:00
Lieu de la soutenance
ESAM - Ecole supérieure d'arts et médias de Caen/Cherbourg
La recherche-création présentée s’appuie sur les concepts de l’embodiment, de l’affordance et de l’atmosphère, qui
s’inscrivent dans les théories de la psychologie cognitive, de l’écologie de la perception, de la phénoménologie et de
l’esthétique environnementale. Sa démarche, par nature interdisciplinaire, se fonde sur la problématique centrale de
l’interdépendance entre l’architecture, l’expérience sensorielle et somatique. L’étude repose sur les arts du spectacle,
en particulier le théâtre et la performance, pour explorer l’impact de l’expérience spatiale sur le corps. La thèse
examine la manière dont ces théories se concrétisent dans la pratique scénique, notamment à travers la formation de
l’acteur, la composition scénique et la conception des espaces. Un dialogue entre les théories et la pratique, notamment
l’architecture et le théâtre, permet à ces deux disciplines de trouver des points d’appui et des repères mutuels. Ce
processus nourrit des échanges conceptuels et pratiques, facilitant l’enrichissement réciproque de leurs approches
respectives. À travers les projets artistiques issus de la trilogie Unité(s) de Souffle, cette recherche se décline en trois
formats, une performance immersive, une installation-performance animatronique, une scénographie sans acteurs,
dans lequel le dispositif occupe seul l’espace sous forme d’installation. Ces configurations permettent de mener des
recherches empiriques sur la façon dont le corps interagit avec l’espace et la mémoire. Ce projet vise à réconcilier la
mémoire traumatique avec un espace de rédemption, en transformant l’espace en un acteur du changement et offrant
une nouvelle compréhension du passé et de l’espace vécu.
Abstract
The presented research-creation is based on the concepts of embodiment, affordance, and atmosphere, which are
rooted in the theories of cognitive psychology, ecological perception, phenomenology, and environmental aesthetics.
Its approach, inherently interdisciplinary, is grounded in the central issue of the interdependence between architecture,
sensory experience, and somatic experience. The study draws on the performing arts, particularly theater and
performance, to explore the impact of spatial experience on the body. The thesis examines how these theories are
realized in scenic practice, particularly through actor training, scenic composition, and space design. A dialogue
between theory and practice, notably between architecture and theater, enables these two disciplines to find mutual
support and reference points. This process fosters conceptual and practical exchanges, facilitating the reciprocal
enrichment of their respective approaches. Through the artistic projects arising from the Units of Breathing trilogy,
this research is divided into three formats: an immersive performance, an animatronic installation-performance, and a
scenography without actors, where the device alone occupies the space in the form of an installation. These
configurations allow for empirical research on how the body interacts with space and memory. This project aims to
reconcile traumatic memory with a space of redemption by transforming space into an agent of change, offering a new
understanding of the past and the lived space.
Des parents qui éveillent aux langues à l'écοle maternelle : médiatiοns, représentatiοns et dévelοppement langagier de l'enfant.
Doctorant·e
BEDUNEAU Violaine
Direction de thèse
MIGUEL ADDISU VERONIQUE (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
11/02/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
UFR Lettes et Sciences Humaines Salle du Conseil - Bâtiment A 3ème étage , 1 rue Lavoisier, 76130 Mont-Saint-Aignan
Rapporteurs de la thèse
AUGER NATHALIE Université Paul Valéry Montpellier 3
DOMPMARTIN CHANTAL Universite Toulouse 2 Jean Jaures
Membres du jurys
AKINCI MEHMET-ALI,
,
URN - Université de Rouen Normandie
AUGER NATHALIE,
,
Université Paul Valéry Montpellier 3
DE HOUWER ANNICK,
,
Université d'Erfurt (ALLEMAGNE)
DOMPMARTIN CHANTAL,
,
Universite Toulouse 2 Jean Jaures
LEGLISE ISABELLE,
,
Centre National de Recherche Scientifique
MIGUEL ADDISU VERONIQUE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
THAMIN NATHALIE,
,
Université Bourgogne Franche-Comté
Résumé
L’objectif de ce travail est de comprendre comment un projet d’éveil aux langues auquel participent les parents peut constituer une médiation entre l’environnement scolaire et l’environnement familial, au profit du développement langagier harmonieux de l’enfant plurilingue.
La transmission linguistique familiale s’inscrit dans un processus sans cesse renégocié (Barontini, 2014 ; Curdt-Christiansen & Huang, 2020). Les politiques linguistiques éducatives (Blanchet, 2017), les caractéristiques sociolinguistiques de l’environnement, les représentations linguistiques parentales (De Houwer, 1999, 2017) et l’agentivité de l’enfant (Humeau et al., 2023) conditionnent ces pratiques langagières familiales (Léglise, 2022).
En France, la langue française est primordiale à la réussite scolaire et à la socialisation de l’enfant (Montmasson-Michel, 2016). Les langues et pratiques langagières des familles peinent à être reconnues et valorisées à l’école, excepté lors de séances d’éveil à la diversité linguistique (Dompmartin-Normand, 2011 ; MEN, 2023).
L’entrée à l’école des enfants plurilingues constitue de ce fait une période sensible d’un point de vue psychologique, social, identitaire et linguistique. Elle peut influencer la transmission linguistique familiale et affecter l’harmonie du développement langagier de l’enfant (De Houwer, 2006), appréhendée dans ce travail selon un regard sociolinguistique.
Afin d’observer les enjeux de telles séances pour l’harmonie du développement langagier de l’enfant plurilingue, nous avons mené une recherche-intervention dans deux classes d’une école maternelle située en REP+. Dans une démarche ethnographique, l’expérience langagière de dix familles qui y ont participé a été recueillie au moyen de captations vidéo, d’entretiens semi-directifs et de tests langagiers ELAL (Moro et al., 2018).
Les analyses qualitatives pointent qu’un tel projet engage une médiation relationnelle, cognitive et langagière entre l’environnement scolaire et l’environnement familial (Coste et Cavalli, 2015 ; Alvir et al., 2024). Pour les parents et les enfants rencontrés, cette étude rend compte d’une appréciation complexe et située de ce qui fait la pluralité de soi et de l’Autre. Cet espace de médiation a un pouvoir émancipateur sur ses acteurs (Auger, 2008, 2014) : les parents développent leur réflexivité et les stratégies linguistiques familiales s’en trouvent renforcées. Les enfants prennent conscience de leur plurilinguisme et sont plus à même de l’exprimer (Molinié, 2011).
Ces résultats tendent vers un bilinguisme harmonieux dans le sens où ces séances de médiations constituent des sutures entre les frontières que la scolarisation de l’enfant avait pu tracer. C’est notamment en accueillant et en valorisant en son sein les parents et les pratiques langagières familiales que l’école maternelle peut répondre aux enjeux affectifs, identitaires, cognitifs et inclusifs qui sont les siens.
Abstract
This research aims at observing how a language awareness project involving parents in school could constitute a mediation between school and family environments, participating in the harmonious bilingual development of the multilingual child.
Language transmission within families is a constantly negotiated process (Barontini, 2014; Curdt-Christiansen & Huang, 2020). Language educational policies (Blanchet, 2017), the sociolinguistic characteristics of the environment, the parental attitudes towards their languages (De Houwer, 1999, 2017) and the child’s agentivity (Humeau et al., 2023) influence family language practices (Léglise, 2022).
In France, the French language is essential to the child’s school achievement and social integration (Montmasson-Michel, 2016). Furthermore, extracurricul language practices are not usually acknowledged nor valued in school, except from sessions designed to awake children to linguistic diversity (Dompmartin-Lenormand, 2011; MEN, 2023).
Hence, starting school is a critical period for multilingual children, especially from a psychological, social, identity and linguistic perspective. This could impact language transmission within the family and potentially affect the harmonious bilingual development of the child (De Houwer, 2006), which this study analyses from a sociolinguistic viewpoint.
In order to understand the implications of such language awareness sessions on harmonious bilingual development, we conducted an intervention-based study in two preschool classes that were situated in a priority education network area. Using an ethnographic approach, the language experiences of ten families who participated in these sessions were collected by video recording, semi-structured interviews, and ELAL language tests (Moro et al., 2018).
Qualitative analysis reveals that such a project involves relational, cognitive, and language mediations between the family and the school environments (Coste et Cavalli, 2015; Alvir et al., 2024). For the parents and children we met, this study reflects a complex, situated appreciation of what makes up the plurality of self and others. This space of mediation has an emancipating effect on its participants (Auger, 2008, 2014). Parents develop their reflexivity and the family’s linguistic strategies are strengthened. Children became aware of their bilingualism and have become better at expressing it (Molinié, 2011).
These results tend towards a harmonious bilingual development, as these mediation sessions overcome the boundaries that the child’s schooling may have drawn. By welcoming and valuing parents and family language practices, preschools can respond to the affective, identity, cognitive and inclusive issues that are at the heart of the school.
Le transfert lexical, l'influence de la synοnymie et l'effet de la fréquence dans l'acquisitiοn lexicale en L3.
Doctorant·e
ASANTE Grace Aboagyewaa
Direction de thèse
LARRIVEE Pierre (Directeur·trice de thèse)
ADU MANYAH EDWARD KOFI (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
14/01/2025 à 14:15
Lieu de la soutenance
Centre de documentation, CRISCO
Rapporteurs de la thèse
ANDRE VIRGINIE Université de Lorraine
FOUCHER STENKLOV NELLY Norwegian University of Science and Tech
Membres du jurys
ADU MANYAH EDWARD KOFI,
,
Kwame Nkrumah University of Science Tech
ANDRE VIRGINIE,
,
Université de Lorraine
FOUCHER STENKLOV NELLY,
,
Norwegian University of Science and Tech
LARRIVEE Pierre,
,
UCN - Université de Caen Normandie
Résumé
Cette thèse se penche sur les complexités de l'acquisition lexicale chez les apprenants multilingues, en se concentrant sur l'acquisition du vocabulaire en français L3. Quatre aspects clés de ce processus sont examinés. D’abord, nous mettons en évidence le transfert lexico-sémantique négatifs des langues déjà apprises et leur impact sur la production et la compréhension des mots. Ensuite, l'étude met en évidence l'impact positif de l'apprentissage de la synonymie sur le développement du vocabulaire en français L3. De plus, la thèse montre que le Dictionnaire Electronique des Synonyme s'avère être un outil didactique efficace pour l'enseignement du vocabulaire en français au niveau L3. Enfin, l’investigation conclut que la fréquence des mots joue un rôle positif dans l'acquisition du vocabulaire en L3. La recherche fournit des informations quantifiées sur le parcours d'acquisition du lexique français par des locuteurs multilingues et sur les facteurs le favorisant, au bénéfice de la linguistique, de l'enseignement des langues et de l'étude du multilinguisme.
Abstract
Focusing on the acquisition of French vocabulary in L3, this paper explores the complexities of lexical acquisition in multilingual learners. Four key aspects of this process are examined: First, we highlight the negative lexical-semantic transfer from previous languages and its impact on word production and comprehension. Secondly, the study highlights the positive effects of synonymy learning on vocabulary development in L3 French. Furthermore, the findings show that the Dictionnaire Electronique de Synonyme by CRISCO is an effective didactic tool for teaching L3 French vocabulary. Finally, the research concludes that word frequency plays a positive role in L3 vocabulary acquisition. The study provides valuable information on the acquisition of French by multilinguals. This information is useful for linguistics, language teaching and the study of multilingualism.
Cοmment désigner l'ennemi public internatiοnal ? Une histοire cοnceptuelle du terrοrisme.
Doctorant·e
SIRE Corentin
Direction de thèse
HIPPLER Thomas (Directeur·trice de thèse)
AMICELLE ANTHONY (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
08/01/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Salle des Actes, MRSH, Université de Caen-Normandie
Rapporteurs de la thèse
DE GRAAF BEATRICE UNIVERSITE UTRECHT PAYS-BAS
RUFFA CHIARA Institut d'Etudes Politiques de Paris
Membres du jurys
AMICELLE ANTHONY,
,
MONTREAL -UNIVERSITE DE MONTREAL QUEBEC
BONDITTI PHILIPPE,
,
ECOLE DU 2ND DEGRE GENERAL TOURNESOL
DE GRAAF BEATRICE,
,
UNIVERSITE UTRECHT PAYS-BAS
HIPPLER Thomas,
,
UCN - Université de Caen Normandie
MERAND FREDERIC,
,
MONTREAL -UNIVERSITE DE MONTREAL QUEBEC
RUFFA CHIARA,
,
Institut d'Etudes Politiques de Paris
TORDJMAN SIMON,
,
Universite Toulouse 1 Capitole
Résumé
Pourquoi parle-t-on tant de « terrorisme », alors même que l’imprécision de la notion et, en particulier, l’impossibilité à la définir d’une façon satisfaisante, sont inlassablement soulignées depuis plus d’un siècle ? Ce paradoxe, bien souvent attribué à sa nature politique et donc nécessairement polémique, est pourtant balayé, la plupart du temps sans grande explication, par les chercheur·euse·s du champ des terrorism studies, qui continuent d’ériger le « terrorisme » en concept analytique pertinent et objectivable. Les mêmes problèmes se donnent à voir en pratique avec ce qui se dit « antiterrorisme » et qui, par la désignation ambiguë de ses objets, peut dévier vers une forme de répression politique qui ne dit pas son nom. Le but de cette thèse est de prendre le constat de cette ambiguïté et polémicité du « terrorisme » au sérieux, constat trop facilement réduit à un lieu commun (résumé par l’adage selon lequel « Les terroristes des uns sont les combattants de la liberté des autres ») alors même que sa tangibilité historique aussi bien que ses effets politiques sont indéniables. L’enjeu est donc de retracer l’histoire des controverses sémantiques qui entourent le concept sociopolitique de terrorisme.
Défini, avec Reinhart Koselleck, comme un concept historique fondamental, le « terrorisme », notion apparue en France à la fin de l’été 1794 (comme nom de l’épisode dit de la « Terreur »), est à historiciser afin de voir en quoi son sens (loin d’aller de soi) et ses usages (toujours conflictuels) ont évolué au fil du temps. Il s’agit de réaliser une histoire du concept international de terrorisme, par le biais des discussions entourant sa désignation au sein de la Société des Nations puis de l’Organisation des Nations unies. La polysémie et l’ambiguïté du concept sociopolitique de terrorisme seront approchées au travers de la tension qui entoure sa désignation, tiraillée entre l’idéal d’une définition, juridique et universelle, et la réalité présente du listage, instrument policier également ouvert au « jeu des puissances ».
Il sera vu qu’après un XIXe siècle au cours duquel le « terrorisme » devient concept, celui-ci circule et commence à être formulé comme un problème international pendant l’entre-deux-guerres. Se globalisant jusqu’aux années 1970, le concept appelle en premier lieu une définition juridique. L’impossibilité de celle-ci est bientôt admise ; de là, il s’agit de la contourner, ce pour quoi le concept se trouve morcelé en une multitude d’actes définis un à un, puis bientôt en une myriade d’acteurs : le listage finit par s’imposer à la fin des années 1990, sans que l’idéal d’une définition universelle ne disparaisse jamais vraiment.
Derrière la tension entre définition et liste, il s’agira d’approcher les contradictions intrinsèques au concept de terrorisme, oscillant constamment entre des usages scientifiques, juridiques ou techniques qui tendent à le présenter comme un phénomène objectivable et ceux, plus clairement politiques, qui voient dans le « terroriste » la figure de l’ennemi public international. Ce faisant, cette histoire du concept de terrorisme sera aussi une histoire de la modernité et de la communauté internationale dites « antiterroristes », dont les contours sont sans cesse (re)négociés au travers de la désignation de l’illégitime international.
Abstract
Why is “terrorism” so central today, even though the imprecision of the notion and, in particular, the impossibility of defining it in a satisfying way, have been tirelessly emphasized for over a century? This paradox, often attributed to its political (hence polemical) nature, is generally dismissed without much explanation by researchers in the field of terrorism studies, who continue to approach “terrorism” as a relevant and objectifiable analytical concept. The same problems can be seen in practice with what calls itself “counterterrorism” and which, through the ambiguous designation of its object, can drift towards unspoken political repression. The aim of this thesis is to take the ambiguity and polemical nature of “terrorism” seriously, despite being often too easily reduced to a truism (according to which “One man’s terrorist is another man’s freedom fighter”), even though its historical tangibility and political effects are undeniable. The aim of this thesis, then, is to trace the history of the semantic struggles that surround the sociopolitical concept of terrorism.
Defined with Reinhart Koselleck as a basic historical concept, “terrorism” is a notion that appeared in France at the end of summer 1794 (as the name of the episode known as the “Terreur”) and which needs to be historicized in order to see how its meaning (far from being self-evident) and uses (always contested) have evolved over time. The aim is to provide a history of the international concept of terrorism, through the discussions surrounding its designation at the League of Nations and then the United Nations. The polysemy and ambiguity of the sociopolitical concept of terrorism will be explored through the tension that surrounds its designation, torn between the ideal of a legal and universal definition and the present-day reality of listing, as a policing instrument that is also open to “power politics”.
It will be seen that, after becoming a concept during the 19th century, “terrorism” travelled and began to be formulated as an international problem during the interwar era. As the concept globalized until the 1970s, it required a legal definition. The impossibility of such a definition was soon acknowledged, hence the concept being split into a multitude of acts defined one by one, and then soon into a myriad of actors: listing finally became the norm in the late 1990s, without the ideal of a universal definition ever really disappearing.
Through the tension between definition and listing, the aim is to approach the contradictions that are inherent to the concept of terrorism, as one constantly oscillating between scientific, legal and technical uses that tend to present it as an objectifiable phenomenon, and the more clearly political uses that perceive the “terrorist” as the figure of the international public enemy. In so doing, this history of the concept of terrorism will also be a history of the so-called “antiterrorist” modernity and international community, whose contours are constantly (re)negotiated through the designation of this form of absolute illegitimacy.
Le heavy metal au cinéma : influence, intégratiοn et recοnfiguratiοns sémiοtiques, de Birmingham à Ηοllywοοd (1970-2020)
Doctorant·e
JULLIOT Jason
Direction de thèse
CARAYOL CECILE (Directeur·trice de thèse)
PIRENNE CHRISTOPHE (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
07/01/2025 à 14:00
Lieu de la soutenance
Université de Rouen, UFR de Lettres et Sciences humaines
Rapporteurs de la thèse
ROSSI JEROME Université Lumière Lyon 2
RUDENT CATHERINE UNIVERSITE PARIS 3 SORBONNE NOUVELLE
Membres du jurys
CARAYOL CECILE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
CASTANET PIERRE ALBERT,
,
URN - Université de Rouen Normandie
CORSWAREM EMILIE,
,
Université de Liege (Belgique)
PIRENNE CHRISTOPHE,
,
Université de Liege (Belgique)
ROSSI JEROME,
,
Université Lumière Lyon 2
RUDENT CATHERINE,
,
UNIVERSITE PARIS 3 SORBONNE NOUVELLE
Résumé
Depuis l'émergence du heavy metal au tournant des années~1960 et 1970, les échanges entre ce genre musical et le monde du cinéma ont été nombreux. De Black Sabbath à Rob Zombie, en passant par Alice Cooper et Kiss, on ne compte plus les artistes qui ont nourri une passion pour le septième art, enrichissant leurs productions musicales par des références ou des emprunts à des bandes sonores de films. En retour, la culture heavy metal a, depuis presque aussi longtemps, suscité l'intérêt de cinéastes : intrigué·es par les nombreuses polémiques qui ont jalonné son histoire et encouragé·es par l'essor du metal dans les médias de masse à partir des années~1980, des réalisateur·rices ont cherché à intégrer ces musiques à leurs œuvres.
Cette thèse retrace l'histoire des musiques metal au cinéma, qui, sur le temps long et dans un espace fortement mondialisé, se rencontrent sous des formes extrêmement variées. Qu'il s'agisse de citations strictes de chansons ou de l'intégration discrète de guitares électriques dans une composition orchestrale, nous montrons qu'il est impossible de réduire cette influence à des archétypes musicosonores et à des scènes types. Nous soutenons que, durant les cinquante dernières années, des "metallosèmes" ont été progressivement intégrés à différents genres cinématographiques, et que ces mêmes éléments ont subi d'importantes reconfigurations sémiotiques en fonction des contextes, du cinéma d'exploitation italien aux blockbusters superhéroïques étasuniens. Plus encore, notre étude insiste sur le fait que ces mutations esthétiques doivent être analysées à l'aune de facteurs tout à la fois sociaux, industriels et politiques.
Abstract
Since the advent of heavy metal music at the turn of the 1960s and 1970s, numerous instances of cross-pollination between this musical genre and the cinematic arts have been observed. Artists such as Black Sabbath, Alice Cooper, Kiss, and Rob Zombie have evinced a profound interest in the cinematic arts, frequently incorporating elements of film soundtracks into their musical compositions. In return, heavy metal culture has been the subject of interest from filmmakers for nearly as long. The many controversies that have marked its history have provided a source of intrigue for directors, while the genre's increasing prominence in mass media since the 1980s has further encouraged the integration of metal music into cinematic works.
This dissertation traces the history of metal music in cinema, examining its diverse manifestations over an extended period and across a highly globalised space. From the direct quotation of songs to the subtle integration of electric guitars within orchestral scores, we demonstrate that the influence of heavy metal resists reduction to simplistic musical archetypes or conventionalised scenes. Instead, we argue that 'metallosemes' have been progressively assimilated into a wide array of cinematic genres over the last fifty years. These elements have also undergone significant semiotic transformations depending on their contexts, spanning Italian exploitation cinema to American superhero blockbusters. Moreover, this study highlights the importance of situating these aesthetic shifts within their broader social, industrial, and political frameworks.
Ρarcοurs d’un nοmade littéraire : la carrière en zig-zags de Jean Richepin (1865-1926)
Doctorant·e
RICHARD Justine
Direction de thèse
DIAZ Brigitte (Directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
19/12/2024 à 14:00
Lieu de la soutenance
Amphithéâtre de la Maison de la recherche en sciences humaines, Campus 1, Maison de la recherche en sciences humaines (MRSH), 1 Esplanade de la Paix, 14000 Caen
Rapporteurs de la thèse
GLINOER ANTHONY SHERBROOKE - UNIVERSITE DE SHERBROOKE
REVERZY ELÉONORE UNIVERSITE PARIS 3 SORBONNE NOUVELLE
Membres du jurys
ANSELMINI Julie,
,
UCN - Université de Caen Normandie
DIAZ Brigitte,
Professeur émérite,
UCN - Université de Caen Normandie
GLINOER ANTHONY,
,
SHERBROOKE - UNIVERSITE DE SHERBROOKE
REVERZY ELÉONORE,
,
UNIVERSITE PARIS 3 SORBONNE NOUVELLE
Résumé
Durant les dernières décennies du XIXe siècle, Jean Richepin s’est illustré à la fois en tant qu’écrivain et en tant que journaliste. Sa notoriété a rapidement dépassé les seules bornes de la littérature. Entourée d’une légende qui s’est épaissie autour de lui au cours de sa vie, la figure de l’écrivain a bien souvent servi de faire-valoir à son œuvre. Aujourd’hui, cette même légende rend difficilement intelligible l’itinéraire de l’écrivain au sein du champ littéraire. La présente thèse a souhaité analyser la trajectoire de Jean Richepin au sein du champ littéraire pendant sa période d’activité (1865-1926) en proposant un regard critique sur les représentations médiatiques du personnage de l’écrivain. Par ailleurs, ce travail entend retracer l’itinéraire de Jean Richepin afin d’en cerner les étapes-clés et d’interroger les points aveugles de sa production littéraire.
Abstract
In the last decades of the 19th century, Jean Richepin was both a writer and a journalist. His fame quickly spread beyond the literary world. Surrounded by a legend that grew around him during his lifetime, the figure of the writer has often served as a foil for his work. Today, this same legend makes it difficult to understand the writer's trajectory within the literary field. The aim of this thesis is to analyse the trajectory of Jean Richepin within the literary field during his period of activity (1865-1926), by taking a critical look at the media representations of the writer's character. Furthermore, this work aims to retrace Jean Richepin's journey in order to identify the key stages and question the blind spots in his literary production.
Ce que la philοsοphie de Μaurice Μerleau-Ροnty apprend de la peinture de Ρaul Cézanne
Doctorant·e
MARC BECAM Elise
Direction de thèse
VICENTE LOZANO JOSE (Directeur·trice de thèse)
DEPRAZ NATALIE (Co-directeur·trice de thèse)
Date de la soutenance
19/12/2024 à 14:00
Lieu de la soutenance
Université de Rouen
Rapporteurs de la thèse
BIMBENET ETIENNE Universite Bordeaux 3 M. de Montaigne
TALON-HUGON CAROLE UNIVERSITE NICE SOPHIA ANTIPOLIS
Membres du jurys
BIMBENET ETIENNE,
,
Universite Bordeaux 3 M. de Montaigne
COUTAGNE DENIS,
,
DE SAINT AUBERT EMMANUEL,
,
CNRS PARIS
DEPRAZ NATALIE,
,
Université Paris 10 Paris-Nanterre
MAINGON CLAIRE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
POURADIER MAUD,
,
UCN - Université de Caen Normandie
TALON-HUGON CAROLE,
,
UNIVERSITE NICE SOPHIA ANTIPOLIS
VICENTE LOZANO JOSE,
,
URN - Université de Rouen Normandie
Résumé
Cette thèse cherche à montrer que la phénoménologie de Merleau-Ponty tisse de nombreux
liens cruciaux avec la peinture de Cézanne. Ainsi, son objectif premier est de mettre en évidence
que ces derniers sont tout d’abord privilégiés par rapport à la place d’autres artistes dans l’œuvre
du philosophe, qu’ils sont également durables tout au long du travail merleau-pontien, mais
aussi tout à fait déterminants dans la manière dont ce dernier formule et reformule diversement
sa pensée.
Abstract
This thesis seeks to show that Merleau-Ponty's phenomenology forges many crucial ties with
Cézanne's painting. Its primary aim is to demonstrate that these ties are privileged compared to
the place of other artists in the philosopher’s production, that they endure throughout his work,
and that they play a decisive role in the way in which he formulates and reformulates his
thoughts.
